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Les photographies classiques de Louis Stettner capturent des gens ordinaires à New York et à Paris

Une image en noir et blanc divisée en deux parties : le côté gauche montre des passagers dans les transports en commun, avec une femme tenant un journal portant le titre "Accélération de l'exécution des ordonnances du tribunal !"; le côté droit montre un homme âgé assis dans un fauteuil roulant à l'extérieur, profitant du soleil.
« Femme tenant un journal, New York », 1946, à gauche, « Jardin du Luxembourg, Paris, 1997 », à droite. | © Louis Stettner Estate

Se consacrant à la capture d’hommes et de femmes ordinaires, Louis Stettner se décrit lui-même comme le « photographe inconnu le plus connu au monde ».

Travaillant à la fois à Paris et à New York, Stettner aimait particulièrement photographier les voyageurs, et son œuvre la plus connue était peut-être axée sur Penn Station à Manhattan.

Photographie en noir et blanc montrant des hommes en costume et chapeau lisant des journaux. Certains sont assis dans un wagon de train, tandis que deux hommes se tiennent à l'extérieur du train, chacun absorbé par son journal. L'image dégage une atmosphère du milieu du XXe siècle.
« Voyageurs, train du soir, Penn Station, New York, 1958. » | © Louis Stettner Estate
Photographie en noir et blanc de deux garçons debout dans une rue pavée d'une vieille ville de style européen. Les deux garçons portent des bérets, des vestes et des foulards. La rue est mouillée, probablement après la pluie, avec une silhouette solitaire marchant à l'arrière-plan et des maisons alignées sur les côtés.
‘Aubervilliers, France, 1947.’ | © Domaine Louis Stettner

La documentation de Stettner sur les gens ordinaires découlait de croyances communistes profondément ancrées ; il était un marxiste de longue date qui assistait régulièrement aux manifestations des travailleurs, comme on peut le voir sur sa photo de 1976 : Des manifestants manifestent en soutien aux United Farm Workers.

Un groupe d'hommes protestent ou applaudissent avec passion, certains levant le poing en l'air. L'image est en noir et blanc, ce qui traduit une atmosphère intense et un sentiment d'urgence ou une forte émotion parmi les individus.
« Manifestants en soutien aux United Farm Workers, New York, 1975-1976. » | © Louis Stettner Estate
Photographie en noir et blanc montrant une femme en uniforme de travail, debout sur une chaîne de production dans une usine. Elle place des bouteilles sur la chaîne, concentrée sur sa tâche. L'arrière-plan présente des machines et des objets flous.
« Ouvrier à la chaîne, Long Island City, New York, 1972-1974. » | © Louis Stettner Estate
Photographie en noir et blanc d'un homme debout, les bras croisés, dans une cour, observant quelque chose hors cadre. Il porte une casquette et des vêtements décontractés. Un autre homme à l'arrière-plan le regarde. Le premier plan comprend une vue partielle d'une porte et des jambes d'une femme.
« Gare près de Malaga, Espagne, 1951. » | © Louis Stettner Estate

Dans une nouvelle grande rétrospective publiée par Thames & Hudson, Sally Martin Katz se demande pourquoi Stettner n’est pas un nom connu du grand public.

« Quand on pense à la photographie du XXe siècle, on pense à plusieurs grands noms : Henri Cartier-Bresson, Walker Evan, Dorothea Lange, pour n’en citer que quelques-uns. Mais le nom de Louis Stettner est moins souvent évoqué, et peut-être seulement par les universitaires et les spécialistes de l’histoire de la photographie », écrit Martin Katz.

Martin Katz émet l’hypothèse que c’est peut-être parce que Stettner ne s’est jamais vraiment attaché à New York ou à Paris comme l’ont fait de nombreux grands photographes du milieu du XXe siècle.

Deux femmes aux coiffures volumineuses dans une scène de rue des années 1960 ou 1970. L'une porte une tenue à pois, le dos tourné, tandis que l'autre, dans un ensemble en jean avec un sac à main, regarde vers l'avant avec un visage inexpressif. Des voitures et des bâtiments forment l'arrière-plan.
« Femmes du Texas, Cinquième Avenue, New York, 1975. » | © Louis Stettner Estate
Photographie en noir et blanc d'une personne aux cheveux courts et portant des lunettes, la tête appuyée contre une fenêtre. Elle a les yeux fermés et porte un polo et un gant sur une main, qui est positionnée avec un doigt pointé vers le haut, touchant son visage.
« Femme au gant blanc, Penn Station, New York, 1958. » | © Louis Stettner Estate
Une photo en noir et blanc d'un homme torse nu debout près de l'océan, étendant son bras droit et pointant vers l'appareil photo. Le ciel est clair et l'eau s'étend tranquillement derrière lui.
« Pepe et Tony, pêcheurs espagnols, Ibiza, Espagne, 1956. » | © Louis Stettner Estate
Photographie en noir et blanc d'une jeune femme assise sur un banc, portant un manteau, avec son reflet visible sur une surface vitrée à côté d'elle. Elle a les cheveux courts et foncés et semble pensive. L'arrière-plan montre une scène indistincte et floue avec de faibles lumières.
« Nancy écoutant du jazz, Greenwich Village, New York, 1958. » | © Louis Stettner Estate

Qui était Louis Stettner ?

Louis « Lou » Stettner est né à Brooklyn, New York, le 7 novembre 1922, et décrit sa photographie comme du « réalisme humaniste », estimant que la mise en scène d’une photographie était immorale.

La Grande Dépression a eu une profonde influence sur son travail ultérieur, favorisant sa profonde empathie pour la classe ouvrière et les communautés marginalisées. Il a été inspiré par des photographes comme Sid Grossman, Henri Cartier-Bresson et Weegee (Arthur Fellig).

Une personne est allongée sur un banc, les bras écartés, le dos tourné et surplombant une vaste rivière. En arrière-plan, l'emblématique skyline de New York avec ses hauts gratte-ciels est visible à travers l'atmosphère brumeuse, séparée par une balustrade en métal.
‘Promenade de Brooklyn, Brooklyn, New York, 1954.’ | © Louis Stettner Estate
Photographie en noir et blanc d'une scène de rue urbaine avec des reflets dans les vitrines des magasins. Deux personnes marchent sous un auvent avec un texte en français. Les reflets comprennent des voitures, des piétons et d'autres enseignes de magasins, créant un jeu d'ombres et de lumière.
‘Boulevard de Clichy, Paris, 1951.’ | © Domaine Louis Stettner
L'ombre d'une personne portant un chapeau est projetée sur le sol, visible à travers des portes vitrées dotées de grandes poignées métalliques. L'ombre des poignées se reflète, créant un effet symétrique sur la surface vitrée. L'image est en noir et blanc.
« Autoportrait, Santiago, Chili, 2000–2001. » | © Louis Stettner Estate

Pendant la Seconde Guerre mondiale, Stettner a servi dans l’armée américaine. C’est à cette époque qu’il a perfectionné ses compétences en photographie, travaillant comme photographe de combat dans le théâtre du Pacifique.

Après la guerre, Stettner retourne à New York. Il s’implique activement dans la Photo League, un groupe de photographes engagés dans la vie sociale à New York. Il s’installe à Paris dans les années 1950 et s’implique dans la communauté artistique de la ville.

Une photo en noir et blanc montre une personne avec des lunettes appuyée contre une fenêtre, les yeux fermés, apparemment plongée dans ses pensées. La couverture du livre est bleu sarcelle pâle avec le titre "LOUIS STETTNER" en lettres noires sur le côté gauche. L'image a un effet doux et flou.
Avec l’aimable autorisation de Thames & Hudson

Louis Stettner est publié par Thames & Hudson.

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