Berlin est une ville qui se définit autant par ses saisons que par sa production culturelle. Il est donc tout à fait normal que les deux principaux événements artistiques annuels de Berlin, le Gallery Weekend et l’Art Week, se déroulent à des périodes où le temps change, le premier en avril, le second en septembre. Juste à temps pour l’arrivée de l’automne, la 13e édition de la Berlin Art Week se déroulera du 11 au 15 septembre, réunissant plus de 100 participants qui ouvriront leurs portes et transformeront la ville en une oasis artistique, avec des musées, des foires, des collections privées, des espaces de projets et d’innombrables galeries berlinoises prêtes à y participer.
Outre une programmation qui donne envie de se demander quand trouvera le temps de manger entre deux spectacles, la Semaine de l’art de cette année promet d’être inoubliable pour les experts en art et les curieux. On y retrouve des réouvertures majeures (le ZK/U – Centre d’art et d’urbanisme), d’énormes foires (Positions au hangar 6-7 de l’aéroport de Tempelhof) et des trésors cachés (retrouvez-moi à l’installation audiovisuelle spécifique au site) LIMONdes artistes Ona Julija Lukas Steponaitytė, Iida Jonsson et Ssi Saarinen, dans le monastique Maison de retraite lieu).
Que vous prévoyiez de vous déplacer dans la ville en train, à vélo ou en scooter électrique, nous avons sélectionné cinq expositions et événements qui méritent d’être ajoutés à votre itinéraire de la Berlin Art Week cette année.
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« Pier Paolo Pasolini. Porcili » au Neue Berliner Kunstverein
Peu d’artistes sont aussi vénérés et vilipendés que Pier Paolo Pasolini, un Italien ouvertement gay dont le marxisme déclaré et les films de gauche lui ont valu la controverse avant son assassinat brutal en 1975. Parmi ces films figurait Salò ou les 120 journées de Sodomequi dépeint de manière graphique la violence sexuelle et la torture d’un groupe de jeunes par les fascistes italiens pendant la Seconde Guerre mondiale.
Au Neue Berliner Kunstverein, « Pier Paolo Pasolini. Porcili » rendra hommage à l’artiste légendaire avec une vaste collection de documents originaux, notamment des photographies, des films, des journaux, des livres et des costumes de cinéma, ce qui en fait une exposition incontournable pour les amateurs d’art et de cinéma. L’exposition relatera la discrimination systémique qui a marqué la vie de Pasolini, en même temps qu’un programme de cinéma à Babylon, où Salon, Théorèmeet d’autres films célèbres du réalisateur seront projetés.
Du 11 septembre au 10 novembre 2024, Chausseestrasse 128/129
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« Commons Cosmodrome » et « Pas de départ sans arrivée » au ZK/U – Centre d’art et d’urbanisme
La réouverture de ce centre d’art installé dans une gare de marchandises est l’un des événements les plus en vogue de la semaine. Le centre a subi quatre années de rénovation, avec l’ajout d’une terrasse publique sur le toit, d’espaces d’exposition et de salles d’atelier. Il est désormais prêt à se réintroduire avec deux expositions, « Commons Cosmodrome » et « No Departures Without Arrivals », qui sont réunies sous le thème de la coopération.
« Commons Cosmodrome » met en valeur le potentiel spatial et programmatique des espaces nouveaux et existants, en mettant l’accent sur l’exploration de nouvelles formes d’éducation et d’émancipation politique ; l’exposition présentera des œuvres d’artistes locaux et des projets tels que BeeDao, ClimArt, Picnic FM et KUNSTrePUBLIK. Parallèlement, « No Departures Without Arrivals » se concentre sur les liens créatifs forgés entre les anciens et actuels résidents comme Flaneur Magazine, Ivetta Sunyoung Kang et DAT POLITICS à travers des sets de DJ en direct, des séances de cuisine synchronisées et une projection de film partagée.
Le vernissage comprendra des discours du secrétaire d’État Stephan Machulik, du sénateur Joe Chialo, du propriétaire du projet Matthias Einhoff et de l’architecte Peter Grundmann, entre autres, et comprendra un concert de Susan Augustt, des DJ sets de DAT POLITICS et Shawescape Renegade, et, bien sûr, des visites de la maison et des expositions.
Du 12 au 15 septembre, Siemensstraße 27
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« Pardonnez-nous nos offenses » à la Haus der Kulturen der Welt
La Haus der Kulturen der Welt (HKW) a toujours été un joyau dans l’espace institutionnel surpeuplé de la ville. Elle fait office de centre national allemand pour les arts contemporains internationaux, en se concentrant en particulier sur la culture et la société non européennes. À l’occasion de la Semaine de l’art, la HKW organise « Forgive Us Our Trespasses », qui invite des dizaines d’artistes, d’universitaires et d’activistes à réfléchir aux formes d’intrusion, qu’elles soient religieuses, sociales, nationalistes, sexuelles ou autres. C’est un sujet tout à fait pertinent en Allemagne, où les immigrés et les communautés diasporiques continuent d’être confrontés à la violence et à l’hostilité ces dernières années.
Sous la direction de Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, les nombreux artistes de l’exposition ont adopté l’idée de « franchissement » et créé des œuvres qui évoquent l’affirmation de l’humanité et de la communauté, ainsi que la subversion des structures hétéronormatives patriarcales et suprématistes blanches. Ensemble, ces perspectives kaléidoscopiques donnent naissance à une exposition qui démantèle la normativité, tout en dépassant les limites des salles d’exposition de HKW pour s’étendre (ou, plus justement, pour franchir) le Tiergarten voisin et la Spree. Ici, les visiteurs de l’Art Week peuvent s’attendre à voir des œuvres de Mariana Castillo Deball, Emmanuel Owusu-Bonsu, Mansour Ciss Kanakassy, Babá Murah, Sandra Vásquez de la Horra et Isaac Chong Wai, qui s’est récemment distingué à la Biennale de Venise.
Du 14 septembre au 8 décembre 2024, John-Foster-Dulles-Allee 10
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« Samuel Fosso : Black Pope (Œuvres 1975–2017) » chez KINDL
Samuel Fosso a ouvert son premier studio photo à l’âge de 13 ans et est devenu depuis l’un des artistes les plus renommés d’Afrique. La vitrine de son travail au KINDL s’inspirera d’une variété de projets sur lesquels il a travaillé au cours des dernières décennies, notamment sa première série, « 70s Lifestyle » (1975-1978). Cette série l’a vu explorer le jeu de rôle et l’identité dans des autoportraits inspirés par les magazines de mode américains et le style flamboyant du chanteur Prince Nico Mbarga.
Dans les séries suivantes, Fosso jouera le rôle de personnages célèbres de l’histoire, devenant comme Angela Davis, Malcolm X et bien d’autres. En cours de route, il a changé de sexe et même parfois de race pour ses films, comme il l’a fait dans La Bourgeoise (1997), qui met en scène l’artiste en longue robe noire, maquillée et coiffée d’une étole en fourrure. Cette œuvre sera présentée dans cette exposition aux côtés d’œuvres de séries telles que « 70s Lifestyle », « Emperor of Africa » (2013) et « Black Pope » (2017).
Du 15 septembre 2024 au 16 février 2025, Am Sudhaus 3
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« HALLEN 05 » chez Wilhelm Hallen
Depuis le début de cette série éponyme en 2020, l’exposition n’a cessé de prendre de l’ampleur ; cette année marque la plus grande édition à ce jour, avec un programme d’art et de programmation sur neuf jours. Au total, il y aura six expositions – trois de collections d’art privées, deux de grandes institutions allemandes et une exposition organisée de manière indépendante – et 16 galeries d’art contemporain y participeront.
Les amateurs d’art ne voudront pas manquer la Kestner Gesellschaft basée à Hanovre, qui présentera un projet spécial de Casey Spooner axé sur son projet SPOONER2020et une exposition spéciale de Spaced Out (avec RESERVOIR & PSM). Parmi les autres points forts, citons une œuvre spécialement conçue par Anys Reimann via la galerie Van Horn basée à Düsseldorf et une œuvre en extérieur de Dorothy Iannone présentée par Peres Projects à Berlin et Air de Paris à Paris. Bien sûr, Berlin ne serait pas Berlin sans une grande fête de clôture, et HALLEN 05 ne décevra pas : la fête de fin d’été de la station de radio communautaire Refuge Worldwide promet de clôturer la saison et la Semaine de l’art avec des basses qui font vibrer le corps.
Du 7 au 15 septembre, Kopenhagener Strasse 60-72