Tilda Swinton et Julianne Moore parlent de Pedro Almodóvar et de la mort

Lors de la première de « The Room Next Door » au Festival du Film de Venise début septembre, le public ravi a offert au réalisateur Pedro Almodóvar et à ses deux stars, Tilda Swinton et Julianne Moore, une standing ovation qui, selon les observateurs, a été la plus longue de l’événement de cette année. Cette réponse présageait la victoire du film au Lion d’Or au festival.
« C’était un tel élan non seulement d’amour mais aussi de gratitude envers Pedro », se souvient Swinton à propos de l’ovation, soulignant que le cinéaste espagnol était sur le point d’avoir 75 ans avec plus de 20 longs métrages à son actif. «C’est un punk rocker. Il est éternel.
« C’est un artiste, dit Moore, un grand auteur. Et c’est l’occasion pour les gens de lui exprimer cela. Et cela n’arrêtait pas d’arriver et d’arriver et d’arriver et d’arriver. C’était vraiment merveilleux de pouvoir être témoin de ça.
Basé sur le roman de Sigrid Nunez de 2020, « What Are You Going Through », le film est un duo émotionnel mettant en vedette Swinton dans le rôle de Martha, une correspondante de guerre à succès qui découvre qu’elle est en phase terminale. Prenant les choses en main, elle acquiert une pilule d’euthanasie et une location à court terme d’une maison de campagne où elle compte mettre fin à ses jours. Mais elle ne veut pas le faire seule et demande à une connaissance amicale, Ingrid (Moore), auteur et journaliste, de l’accompagner jusqu’à la maison.
« The Room Next Door » est le premier long métrage d’Almodóvar en anglais, une langue avec laquelle il n’est pas encore à l’aise. « Il pourrait faire un film en farsi, en allemand ou autre, parce qu’il n’est pas vraiment attentif à cette langue », souligne Swinton. « Il y a d’autres choses auxquelles il est plus attentif – l’émotion, vraiment importante. »
Durant son enfance, Almodóvar s’asseyait parfois et écoutait sous la table de la cuisine pendant que sa mère et d’autres femmes bavardaient et partageaient des secrets, raconte Moore. « Il est attiré par ce point de vue, cette intrigue et ce genre de drame », dit-elle. « C’est un homme qui reconnaît l’importance des histoires féminines. »
Le réalisateur a travaillé rapidement, dit Swinton, obtenant au maximum deux prises, les acteurs en demandant parfois trois. Mais le rythme incessant a contribué à forger un lien entre eux.
« Vous devez vous rapprocher les mains en l’air », se souvient Moore. « C’était comme si nous étions cette boule qui se mettait au travail tous les jours, cette boule d’énergie et d’échange, en permanence. Et c’est ça le film, une sorte de partenariat.
Avec la mort planant sur le personnage de Swinton, le ton est parfois devenu un peu lourd sur le plateau, mais pas de manière écrasante. Parler de mortalité mélangé à des questions sur ce qu’il y a pour le déjeuner. « Quand on est en présence de quelqu’un qui arrive à la fin de sa vie, on ne peut pas rester triste tout le temps », conseille Swinton. « Il y aura un moment où quelqu’un dira : « Tu veux manger quelque chose ? Quel était ce film hilarant que nous avons vu ? Et nous le regardons. C’est vivre. La vie continue même en mourant.
Julianne Moore et Tilda Swinton dans « La chambre d’à côté » de Pedro Almodóvar.
(TIFF)
Aussi épuisant que soit le tournage du film, la catharsis en fut la récompense. «J’ai été dans la position d’Ingrid», dit Swinton à propos du personnage de Moore. « J’ai eu la chance de pouvoir soutenir des personnes en fin de vie. C’était comme s’il y avait une possibilité ouverte de prendre sa propre expérience et de la mettre dans le film. »
Moore est d’accord, considérant les difficultés comme un élément inévitable de la vie. « Plus tôt vous le reconnaîtrez, plus vous serez présent. Sachant que les choses sont dures et douloureuses, il faut apprendre à coexister avec.
Les deux hommes conseillent une approche similaire à toute personne déçue par les résultats de l’élection présidentielle américaine. « Les enjeux sont faibles, mais ce n’est pas nécessairement un endroit impuissant », déclare Swinton. « C’est en fait un État très puissant, car les gens peuvent alors penser clairement. C’est une belle journée, nous sommes vivants, vivons-la et n’ayons pas peur.
Moore est d’accord, ajoutant : « Vous rencontrez des difficultés, de la douleur et des épreuves, et vous voyez à quel point les choses sont inégales dans le monde et vous vous demandez ce que vous pouvez faire et comment vous pouvez le faire. Vous ne pouvez pas abandonner.
Mais Swinton est-il vraiment prêt à renoncer à la comédie, comme le suggèrent la presse ? Même Almodóvar lui a envoyé un e-mail paniqué à ce sujet. L’acteur admet qu’elle n’a peut-être pas été très claire en parlant de ses futurs rôles. « Soit j’ai dit : « Si « The Room Next Door » était mon dernier film, je serais content parce que j’en suis si fier. Ou j’ai dit, ce qui est également vrai, que j’ai toujours voulu que chaque film soit mon dernier film. Je voulais que mon premier film soit mon dernier film », dit-elle. « C’est un peu ma façon de travailler. Je suis plutôt paresseux, voire très paresseux, pour être honnête, et j’aime avoir l’impression que mon travail est terminé.

« J’ai eu la chance de pouvoir soutenir des personnes en fin de vie », déclare Tilda Swinton. « C’était comme s’il y avait une possibilité ouverte de prendre sa propre expérience et de la mettre dans le film », dit-elle à propos de « The Room Next Door », avec Julianne Moore.
(Shayan Asgharnia/Pour le Times)
Les deux femmes sont lauréates d’un Oscar – Moore a remporté la statuette d’actrice principale pour « Still Alice », tandis que Swinton a remporté le trophée de soutien pour « Michael Clayton » – mais Sony Pictures Classics soumet les deux pour le prix d’actrice principale de ce film.
« C’est juste une question de précision », explique Swinton à propos de cette décision inhabituelle. « C’est un film dans lequel il y a deux femmes principales, et elles ont écrit la vérité. J’aimerais voir Pedro là-haut.
« Tout sur ma mère » d’Almodóvar a remporté l’Oscar du film en langue étrangère et il a remporté une statuette pour son scénario « Parle avec elle », mais il n’a pas encore remporté de trophée de réalisation (il a été nominé pour « Parle avec elle ») ou qu’un de ses films soit nominé pour le meilleur film.
«Malheureusement, aux États-Unis, tout est une compétition», dit Moore. « Nous sommes simplement heureux d’avoir un film que les gens veulent voir. »