Quincy Jones, titan de la musique et icône du divertissement, est décédé à 91 ans
CNN
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Le titan musical Quincy Jones, le compositeur et producteur qui a ajouté sa touche raffinée aux enregistrements de tous, de Ray Charles à Frank Sinatra en passant par Michael Jackson, est décédé, selon ses représentants. Il avait 91 ans.
Jones est décédé dimanche soir à son domicile de Bel Air, en Californie, entouré de ses enfants, de ses frères et sœurs et d’autres membres de sa famille, a déclaré son attaché de presse à CNN dans un communiqué.
« Ce soir, le cœur plein mais brisé, nous devons partager la nouvelle du décès de notre père et de notre frère Quincy Jones », a déclaré la famille Jones dans le communiqué. « Et même s’il s’agit d’une perte incroyable pour notre famille, nous célébrons la belle vie qu’il a vécue et savons qu’il n’y en aura jamais d’autre comme lui. Il est vraiment unique en son genre et il nous manquera beaucoup ; nous sommes réconfortés et immenses de fierté de savoir que l’amour et la joie, qui étaient l’essence de son être, ont été partagés avec le monde à travers tout ce qu’il a créé. Grâce à sa musique et son amour sans limite, le cœur de Quincy Jones battra pour l’éternité. »
Musicien de jazz et de pop renommé, Jones était également un arrangeur prolifique dans tous les genres, un chef d’orchestre, un directeur de maison de disques et un défenseur des droits civiques. Son talent et son dynamisme l’ont conduit à une carrière presque sans précédent dans le divertissement.
Sa longue et variée liste de crédits inclut la composition de la musique du film oscarisé « In the Heat of the Night », la production de l’album à succès « Thriller » de Michael Jackson et le rassemblement de dizaines de stars de la pop et du rock pour enregistrer le single caritatif de 1985 « Nous sommes le monde.
Né à Chicago d’un père charpentier et d’une mère souffrant de maladie mentale, Jones a développé très tôt un amour de la musique et s’est mis au piano.
Sa famille a finalement déménagé à Seattle, Washington, et Jones a commencé à prendre des cours auprès du célèbre corniste Clark Terry.
Il a également rencontré et est devenu ami proche avec un pianiste alors inconnu nommé Ray Charles. Le couple entretiendrait une amitié qui durerait toute la vie.
Adolescent, Jones a commencé à se produire dans des groupes de jazz et son talent pour composer et arranger de la musique a attiré l’attention du chef d’orchestre Lionel Hampton.
Jones n’avait que 15 ans lorsque Hampton l’a invité à faire une tournée avec le groupe, ce à quoi la femme de Hampton, Gladys, a immédiatement mis un terme.
« Je suis immédiatement monté dans le bus du groupe, et Gladys est montée à bord et a dit : « Hamp, qu’est-ce que cet enfant fait dans le bus ? Jones a rappelé dans une interview avec le National Endowment for the Arts. « Et j’étais tellement bouleversé. Et elle a dit : « Faites-le descendre d’ici. Faites-le retourner à l’école. Nous l’appellerons plus tard quand il aura terminé ses études.’
Jones a tenu compte de ses conseils, a terminé ses études et a obtenu une bourse à la Schillinger House (maintenant connue sous le nom de Berklee College of Music) à Boston, dont il a obtenu son diplôme en 1951.
Après avoir obtenu son diplôme, il part en tournée avec Hampton et son groupe.
Ainsi commença une riche carrière au cours de laquelle Jones arrangea et enregistra bientôt pour des légendes telles que Count Basie, Duke Ellington, Sarah Vaughan et son ami Ray Charles. Le chef d’orchestre Lionel Hampton, le trompettiste Dizzy Gillespie et d’autres géants ont également fait appel au jeune Jones pour leurs tournées européennes.
En 1961, Jones fut embauché par Mercury Records en tant que directeur des artistes et du répertoire. Il est entré dans l’histoire trois ans plus tard lorsqu’il a été promu vice-président, faisant de lui le premier homme afro-américain à occuper un tel poste au sein d’un label appartenant à des Blancs.
Il a eu son premier succès pop avec le single « It’s My Party » de Leslie Gore en 1963, qui s’est hissé au premier rang. Jones a également travaillé avec Frank Sinatra et Peggy Lee pendant son mandat avec le label.
La même année, il remporte ce qui sera le premier de nombreux Grammys, le premier étant pour l’arrangement de la chanson du Count Basie Band « I Can’t Stop Loving You ».
Dans les années 1960, Jones a également commencé à composer des bandes originales de musique, notamment « In The Heat of the Night » et « In Cold Blood ».
Il a travaillé avec A & M Records de 1969 à 1981 et a créé son propre label, Qwest.
En 1982, Jones a eu l’une de ses collaborations les plus célèbres lorsqu’il a produit l’album à succès de Michael Jackson, « Thriller ».
Trois ans plus tard, il a fait appel à Jackson et à une foule d’autres stars pour le single caritatif « We Are the World ». La même année, il connaît le succès sur grand écran en produisant le film réalisé par Steven Spielberg « The Color Purple ».
Jones a également eu un succès sur le petit écran avec la série télévisée « Le Prince de Bel-Air », qui mettait en vedette son mentoré Will Smith.
Jones s’est plongé dans le monde de la publication en 1993 lorsqu’il a fondé le magazine musical et culturel Vibe, qu’il a vendu en 2006.
Un anévrisme cérébral en 1974 a amené Jones à alléger temporairement sa charge de travail et à se concentrer sur le temps passé avec sa famille.
Au fil des années, il a eu trois mariages et sept enfants avec cinq femmes différentes.
Jones était marié à sa chérie du lycée, Jeri Caldwell, de 1957 à 1966, et le couple avait eu une fille, Jolie.
En 1967, il épousa le mannequin suédois Ulla Andersson et ils eurent deux enfants, Martina et Quincy Jones III, avant de divorcer en 1974.
La même année, Jones épousa l’actrice Peggy Lipton, une union qui dura jusqu’en 1990, et eut deux filles, les actrices Rashida Jones et Kidada Jones.
Il a également eu une fille, Rachel, avec la danseuse Carol Reynolds, et une fille – le mannequin Kenya Kinski-Jones – avec l’actrice Nastassja Kinski.
Jones n’a pas ralenti personnellement ou professionnellement au cours de ses dernières années. En 2014, il a produit le documentaire « Keep on Keepin’ On » sur son mentor, le trompettiste de jazz Clark Terry.
En réfléchissant à sa propre carrière cette année-là, Jones a déclaré à Rolling Stone : « Je n’y avais jamais pensé avant d’avoir 80 ans, mais j’ai eu la chance de travailler avec toutes les grandes stars de la musique de l’histoire de l’Amérique, y compris Louie Armstrong. »
« Vous ne pouvez pas planifier ça », a déclaré Jones. « Vous ne pouvez pas dire : ‘M. Sinatra, je veux travailler avec toi. Non, vous devez attendre qu’il vous appelle.
Il s’agit d’une histoire en développement et sera mise à jour.