Mia Zapata était trempée de sueur, entourée de corps congestionnés alors qu’elle se préparait à chanter «Second Skin», la dernière chanson des Gits se déroule à l’intérieur de la crampon Jabberjaw Café. Ce fut une chaude journée d’été le 27 juin 1993, et ils ouvraient pour le pionnier de l’émeute grrrl Bratmobile. C’était la dernière fois que les Gits joueraient jamais à Los Angeles.
«J’ai besoin d’une seconde peau, quelque chose pour me retenir, je n’arrive pas à sortir de ce trou dans lequel je me suis repoussé,» Le joueur de 27 ans chantant émerveillé à l’illustre rock.
Dans une vidéo YouTube de cette dernière émission à Los Angeles, Zapata ferme souvent les yeux et émote très bien la douleur, la colère et la joie dans sa musique. Les camarades de groupe de Zapata, le bassiste Matt Dresdner et le guitariste Andy Kessler, ont déclaré que Zapata avait un «Persona – Persona» qui était «100% organique et authentique». Sur scène, ses performances sont devenues une «danse de communication des sentiments dont elle chante», a déclaré Dresdner.
«Je ne pense pas qu’il y ait eu un artifice dans aucun de ce qu’elle a fait, elle était juste elle-même … ses paroles sont personnelles et viscérales, et j’ai l’impression que c’est la fenêtre sur qui elle était, mieux que tout ce que je pouvais dire d’elle », A déclaré Dresdner au Times.
Lorsque le groupe basé à Seattle était à Los Angeles en juin 1993, on leur a offert la possibilité de signer avec Atlantic Records, mais les Gits n’ont jamais eu la chance de conclure cet accord – Zapata a été agressé sexuellement et assassiné 10 jours plus tard à Seattle.
Incapable de continuer sans leur meilleur ami, les Gits l’ont appelé. Mais plus de 30 ans après sa mort, l’art et la musique de Zapata continuent de faire une marque sur la scène punk rock et d’influencer les générations anciennes et nouvelles de fans.
Vendredi, Sub Pop Records réintégre l’album complet du groupe « Frenching The Bully » sur tous les formats et s’associe à des organisations de musique à but non lucratif The Vera Project et KEXP pour une fête à libération record à Seattle samedi. La célébration comprend une projection du court métrage «The Gits – Live at Rkcndy», des signatures en vinyle du groupe, et une exposition d’art présentant certaines des peintures de Zapata.
« Ils se réunissent tous et aident à mettre cette incroyable célébration de Mia et des Gits », a déclaré Dresdner. «Notre manager, Rachel Flotard, a coordonné [and] Déplacer toutes ces montagnes pendant des années et il se termine maintenant, et au-dessus de l’une de ces montagnes se trouve Mia Zapata, et il est temps. «
Le petit gits de rat qui coule, comme ils étaient connus avant de raccourcir leur nom aux gits (et à l’origine nommé en hommage à «Flying Circus» de Monty Python), ont été formés en 1986 par Zapata, Dresdner, Kessler et le batteur Steve Moriarty tandis que les étudiants chez les étudiants de Antioche College à Yellow Springs, Ohio.
«Ce qui est intéressant, c’est que la chimie et la puissance de celui-ci étaient tout de suite, et cela a duré jusqu’à la fin … nous avons joué ensemble sporadiquement pendant ces jours de collège, mais c’est quand nous avons déménagé à Seattle que j’ai l’impression que nous est vraiment devenu un groupe », a déclaré Kessler.
Avant de se rencontrer, Dresdner se souvient avoir vu Zapata sur le campus et se sentir «inspiré et intimidé» par elle, mais dit qu’il n’avait pas «le courage» pour lui parler. Finalement, elle a approché Dresdner au sujet de son manque d’initiative en tant que peintre et lui a donné une directive.
« Elle m’a appelé pour le faire à moitié, et à partir de là, elle dit: » demain, tu es venu dans le bâtiment d’art avec moi et tu vas peindre « , m’a-t-elle défié », a-t-il dit.
Ils sont rapidement devenus amis, et après cet incident, Dresdner a dit qu’il l’avait vue chanter lors d’une soirée micro ouverte sur le campus et a été stupéfaite par ce qu’il a été témoin.
« Je ne pouvais pas croire ce que j’entendais, j’étais tellement transpercé par elle, sa voix et sa présence, cela m’a fait pleurer », a déclaré le bassiste. « Elle était tellement résonnante et personnelle, et à ce moment-là, je me disais: » Dieu, nous avons pu comprendre comment démarrer un groupe. « »
Zapata, un étudiant en art mexicain américain originaire de Louisville, dans le Kentucky, n’était pas seulement un chanteur doué d’une voix semblable à des grands comme Bonnie Raitt, Patti Smith et Amy Winehouse. Les amis la décrivent également comme une peintre exceptionnelle qui a fait des œuvres créatives dans d’autres médiums, notamment la céramique et la gravure.
Michael Casselli, professeur agrégé de sculpture et d’installation et directeur créatif de la Herndon Gallery à Antioch College, était ami avec Zapata alors qu’ils étaient tous deux étudiants en art et a déclaré que Zapata était une peintre passionnée avec un style très distinct qui est venu pour définir son travail. En 2023, Casselli a organisé une exposition à la galerie Herndon intitulée «Mia Zapata: A Place Inside», qui présentait diverses peintures, imprimés et une sculpture de Zapata, prêté par la famille du chanteur.
« Elle a été influencée par l’expressionnisme abstrait, et elle a été influencée par les gens de l’époque qui peignaient également dans le mouvement néo-expressionniste », a déclaré Casselli. « [Mia’s art had] Ce genre d’approche émotive et émotionnelle mais pas très réaliste, et aussi une vraie douceur pour son toucher aussi, afin qu’elle puisse vaciller entre des approches légèrement différentes, vous pouviez vraiment la sentir, dans son travail.
Casselli a déclaré que l’un des visuels les plus «exceptionnels» exposés était une peinture que Zapata faisait des révolutionnaires mexicains Emiliano Zapata et de son frère Eufemio Zapata.
Dans «Mia Zapata & The Gits: A Story of Art, Rock et Revolution», le batteur Gits détaille le moment où Zapata a peint ce portrait, se livrant brièvement à la tradition familiale alléguant que le chanteur de Gits était un parent éloigné des héros mexicains.
«Je me souviens quand elle a peint cette peinture d’Emiliano et je ne pouvais même pas vraiment comprendre ce que c’était, car elle avait cette toile étendue sur le sol et peignait un type de style de Jackson Pollock, et elle m’a dit qu’elle voulait juste Regardez dans les yeux de la peinture et essayez de comprendre son histoire », a déclaré le batteur.
Le livre de Moriarty, publié par Feral House, rend hommage à Zapata en se concentrant sur le talent artistique et le génie créatif du chanteur, rappelant la carrière d’amitié et de musique du groupe à la meilleure de sa mémoire, selon Moriarty. Pour lui, il était important de peindre un tableau de Zapata d’une manière qui n’avait jamais été fait auparavant pour récupérer le récit sur la vie du chanteur.
«Chaque fois que je voyais quelque chose d’écrit sur les gits, la moitié de l’histoire parlait [the murder]et cela n’atteindrait jamais qui était Mia », a déclaré Moriarty. « Je suis très fatigué de voir le projet après le projet de choses sur le groupe qui concernait plus le meurtre que le groupe. »
Le livre couvre également largement le temps du groupe à Seattle après l’université, quand ils ont commencé à prendre leur musique au sérieux et à jouer plus de spectacles sur la côte ouest.
« C’était avant que des termes comme ‘Grunge’ ne commencent à être épinglés sur Seattle », a déclaré Dresdner. «Au fil du temps, nous avons réalisé que notre musique, le genre de choses que nous faisions, n’était pas facilement classée dans l’autre type de genres qui explosaient ici, donc je ne pense pas que nous avons nécessairement trouvé une maison naturelle à l’époque, Mais je ne pense pas que cela nous a vraiment affectés parce que nous étions assez clairs sur notre mission », a déclaré Dresdner.
Kessler a ajouté: « Nous avions une identité forte, un son transformant mais toujours un fort sentiment de qui nous sommes et de ce que nous voulions faire. »
Cette identité forte est quelque chose qu’ils disent se répercute selon les paroles de Mia et est le meilleur moyen de la connaître et de se souvenir d’elle.
« Vous pouvez obtenir beaucoup de choses sur qui elle était juste en écoutant les chansons, en écoutant sa voix », a déclaré Kessler.