Les shorts en direct nominés aux Oscars s’attaquent à des problèmes épineux
Les cinq courts métrages d’action en direct nominés aux Oscars s’attaquent chacun à des problèmes sociopolitiques urgents. En nous plaçant à la place des personnes en première ligne – même dans une pseudo-comédie de science-fiction – ils promettent de secouer les téléspectateurs.
‘Un privilège’
Sophie et Oscar sont ensemble depuis des années. Ils sont mariés, ils ont une jeune fille. Mais Oscar est venu aux États-Unis en tant qu’immigrant sans papiers et lorsqu’il arrive pour un entretien requis au bureau américain des services de citoyenneté et d’immigration pour établir son statut de cartes vertes, l’immigration et les agents de la douane, arrêtent ceux qui répondent à la convocation. À la base, dit Sam Cutler-Kreutz, le «un privilège» tendu et frénétique – inspiré d’un article du New York Times – est «un film d’horreur sur les documents».
Cutler-Kreutz, qui a co-écrit et co-réalisé avec son frère, David, déplore un système d’immigration «kafkéesque» suffisamment labyrinthique pour confondre les Américains nés dans les autochtones, et encore moins des non-citoyens qui tentent de suivre les règles pour obtenir un statut juridique. «Nous avons construit ce processus qui est fondamentalement pour les humains mais qui est étrangement inhumain.»
‘Anuja’
La protagoniste du titre de «Anuja» est une orpheline de 9 ans vivant avec sa jeune sœur adolescente à Delhi, survivant en travaillant de longues heures dans une usine de vêtements.
«Le travail des enfants n’est pas un problème indien seul», explique le cinéaste Adam Graves. «Il existe sur tous les continents de chaque pays, ici même en Californie; Ici à Los Angelesd’ailleurs.
Quand Anuja a un moyen potentiel de sortir de Squalor, le choix n’est pas si simple; Elle doit également penser aux conséquences éventuellement désastreuses pour sa sœur bien-aimée.
«Il est facile de sortir votre doigt et de dire:« Allez à l’école, Anuja », explique Graves. «J’ai essayé de raconter une histoire qui le complique et [respects] Les décisions que beaucoup d’enfants et de leurs familles qui vivent dans une pauvreté abject sont confrontées quotidiennement. »
‘Je ne suis pas un robot’
«Je ne suis pas un robot» de Victoria Warmerdam commence à partir d’une prémisse humoristique – et si vous échouez au test posé par les programmes de vérification en ligne – puis se déplace vers ses ramifications potentiellement graves.
«En tant que femme, l’autonomie corporelle est toujours une question en termes d’autres personnes» l’accepter, explique Warmerdam, la reconnaissant parmi les nombreuses autres questions que soulève le scénario.
«Cela résonne vraiment avec des gens qui sont neurodivergents et qui ne s’intègrent pas», dit-elle. «Il y a quelque chose de off [with the world]mais ils ne peuvent pas le décrire. J’ai deux frères neurodivergents. Donc ce film et mes deux films précédents concernent des étrangers. »
‘Le dernier ranger’
(Festival du film panafricain)
Le braconnage des rhinocéros en Afrique du Sud est un problème grave Ce «dernier ranger» met en évidence, mettant en évidence les dangers non seulement pour les animaux en voie de disparition, mais pour les humains qui essaient de les protéger.
Lorsque le projet a commencé, le scénariste-producteur Darwin Shaw dit: « C’était plus une histoire de cartel, mais nous l’avons perfectionné dans l’histoire d’une femme. »
Shaw et l’acteur David Lee ont recruté la sœur de Lee, Cindy, réalisatrice vétéran, pour faire le film sur une jeune fille appauvrie qui va avec un courageux ranger de figure en patrouille, avec des conséquences tragiques.
« C’est tellement plus grand que quelqu’un qui retire un cornal d’un rhinocéros », explique le réalisateur. «Les communautés n’ont parfois aucune autre source de revenus, et c’est un très gros problème.»
« L’homme qui ne pouvait pas rester silencieux »
Un homme ordinaire voyage en train avec ses deux jeunes filles. Il s’arrête de façon inattendue et armée avec une unité paramilitaire commence à interroger les passagers sur leur religion… et à emporter des passagers. Un jeune homme nerveux dans leur compartiment leur admet qu’il n’a pas ses papiers d’identification. Que peut faire le père? Nous sommes en 1993 en Bosnie et Herzégovine. Le silencieux «l’homme qui ne pouvait pas rester silencieux» nous met très inconfortablement à l’intérieur d’un infâme incident dans la guerre de Bosnie, quand un homme (Tomo Buzov) a pris une décision capitale.
«Ce qu’il a fait, c’est quelque chose dont il faut se souvenir», explique le scénariste-réalisateur Nebojša Slijepčević. «Il était en quelque sorte un héros oublié pour des raisons politiques qui peuvent être trop complexes pour expliquer maintenant parce que ce sont des trucs des Balkans. Il ne correspondait à aucun des récits nationalistes.
«Je reconnais quelque chose de très universel dans cette situation, lorsque vous témoignez de la violence qui ne vous est pas destinée, vous êtes juste un témoin et que vous devez décider quoi faire dans cette situation. L’ignorez-vous ou réagissez-vous et risquez-vous votre sécurité? Il n’y a pas de solution facile.
