Les MAMA Awards ont le potentiel d’être la grande cérémonie de récompenses américaine que mérite la K-pop

Lorsque BTS a mis fin au règne de Justin Bieber en remportant le prix du meilleur artiste social aux Billboard Awards en 2017, une année qui a également marqué « le premier grand moment de la K-pop à la télévision américaine», ont osé espérer les fans de K-pop. Wonder Girls était devenue le premier groupe coréen à entrer dans le Hot 100 américain près d’une décennie plus tôt.

Depuis, les remises de prix américaines rattrapent leur retard. Les AMA ont créé la première catégorie K-pop lors d’une importante cérémonie de remise de prix aux États-Unis en 2022. Cependant, aussi talentueux que soient les artistes, les producteurs américains n’ont jamais été en mesure de mettre pleinement en valeur la K-pop avec l’extravagance et le travail de caméra créatif que leurs homologues coréens sont connus. pour. Et soyez réaliste : ce qui rend les cérémonies de remise de prix musicales (ou toute autre cérémonie de remise de prix, d’ailleurs) dignes d’être regardées, ce sont des performances passionnantes et des moments imprévus.

Alors quand le Prix ​​​​MAMAla plus grande cérémonie de récompenses musicales de Corée en termes d’ampleur et d’influence, s’est déroulée jeudi soir au Dolby Theatre à Hollywood. C’était un gros problème pour les fans de K-pop. Le spectacle massif, qui a eu lieu ces dernières années dans des villes d’Asie, serait organisé aux États-Unis pour la première fois en 25 ans d’histoire et s’étendrait sur trois jours. Los Angeles a accueilli le premier événement dans un cadre théâtral plus intime ; les 22 et 23 novembre, c’est à Osaka, au Kyocera Dome du Japon.

« C’était au début des années 2000, lorsque j’ai essayé d’introduire la K-pop aux États-Unis », a déclaré Park Jin-Young, ou JYP, en tant que personnage charismatique. directeur musical et la légende du spectacle est connue, lors d’une conférence de presse tenue le matin du spectacle.

JYP, avec Anderson .Paak, lauréat d’un Grammy, en tant qu’invité spécial, a été annoncé comme l’un des artistes inauguraux du spectacle. « Je pensais que c’était possible mais pas probable », dit-il. « À l’époque, je rencontrais toujours quelqu’un qui essayait de faire la même chose, qui a fait de CJ ENM ce qu’il est aujourd’hui, Miky Lee.» CJ ENM est l’une des sociétés de divertissement et des producteurs coréens les plus influents aux KCON et aux MAMA Awards.

« Elle a un véritable rêve », poursuit Park. « Ce n’est pas parce que c’est lucratif, elle souhaite que la culture coréenne soit diffusée dans le monde entier. Nous avions l’habitude de partager un verre de vin le soir et de parler de ce qu’elle voulait faire et de ce que je faisais, et 20 ans plus tard, elle remporte des Oscars et nos artistes sont étant n ° 1 sur Billboard.

Interrogé sur sa prochaine performance avec Anderson .Paak, JYP a fait allusion à une raison plus profonde pour laquelle une représentation accrue en Amérique est importante : cela va dans les deux sens. La mère de .Paak, une adoptée coréenne biraciale, a été amenée aux États-Unis et élevée par une famille noire américaine.

Il n’a été exposé à la culture coréenne que lorsqu’il a épousé une Coréenne. Plus tard, l’obsession de son fils Soul Rasheed pour BTS a conduit à la collaboration de .Paak avec le groupe, et cette année, il a écrit, réalisé et joué avec Soul dans « K-Pops!», à propos d’un musicien américain essayant de relancer sa carrière en Corée.

Cela dit, organiser une grande cérémonie de remise de prix coréenne sur plusieurs jours aux États-Unis est un défi de taille. Park Chan Uk, responsable de CJ ENM Convention Business, a pris soin de ne pas s’engager dans une nouvelle visite, mais l’expansion aux États-Unis, en particulier à Los Angeles, s’y prête à bien des égards.

CJ ENM, qui propose également KCON, a mis l’accent sur l’expansion mondiale. Cela a du sens étant donné que la K-pop est importante dans le monde entier, que presque tous les groupes comptent au moins un membre international et que tous les grands labels lancent des groupes explicitement destinés à un public mondial (JYP a profité de la conférence de presse pour annoncer officiellement la relance de son groupe basé aux États-Unis. groupe de filles, Vcha, en 2025). Ils reconnaissent et s’efforcent de localiser les expériences pour les fans américains.

JYP a également mis l’accent sur les expériences personnalisées pour les fans locaux. Cet effort pour le lancement des MAMA Awards à Los Angeles a très bien fonctionné à certains égards mais a été déroutant à d’autres.

D’une part, la presse américaine est habituée à avoir davantage accès aux stars. La diffusion en direct de l’émission par CJ ENM comprenait une interview sur le tapis rouge animée par un musicien américain et magnat des médias. Éric Nam. Alors que la star bien-aimée du K-drama Park Bo-Gum était l’animateur officiel de l’émission, le bilingue Nam a fait le gros du travail ; son podcast populaire « Daebak Show », basé à Los Angeles, l’a bien préparé à alterner de manière fluide entre le coréen et l’anglais.

Bien que les superstars recrues RIIZE aient été incluses dans l’événement médiatique précédent, les questions se limitaient à l’émission elle-même. Hormis quelques moments devant la caméra avec Tetris Kelly du Billboard, les journalistes américains qui couvrent régulièrement la K-pop ne pouvaient pas interviewer des artistes ou des invités sur un tapis rouge séparé, ce qui est crucial pour générer de l’enthousiasme, du buzz et des moments francs.

Et même si les producteurs coréens sont experts dans la production d’une valeur nette et de haut niveau, ils sont beaucoup plus protecteurs de l’image de leurs artistes. Cela est compréhensible, étant donné que les fans imposent aux pop stars coréennes des normes de conduite plus élevées. Les fans américains adorent démolir leurs artistes, mais le seuil des erreurs acceptables est culturellement différent.

Ces différences étaient visibles lorsqu’un groupe de fans américains de RIIZE brandissait une banderole devant le Dolby pour protester contre Gestion de SM’s Entertainment d’une fuite de photo préalable du membre Seunghan. (Il a été explicitement demandé à la presse de ne pas interroger le groupe sur la situation, la fuite et ses conséquences ultérieures.)

Dustin Hoffman faisait partie des présentateurs des MAMA Awards jeudi au Dolby Theatre.

(CJ ENM)

Bien que les surprises soient amusantes, cela aurait été non seulement une bonne publicité d’annoncer à l’avance les présentateurs des prix Dustin Hoffman, Lance Bass, membre du NSYNC et Da’Vine Joy Randolph, mais aussi l’occasion de poser des questions sur leur intérêt et leur lien avec la culture coréenne et K. -populaire.

La légende du cinéma Hoffman, qui a été chahuté par un membre du public, a déclaré qu’il avait assisté à KCON cette année avec sa femme.

Mais ce sont quand même les performances qui comptent le plus. Le nouvel artiste masculin gagnant, TWS, a ouvert ses portes avec un hommage à BTS, épater plus tard avec un thème scolaire dynamique mettant en vedette des danseurs d’horizons divers et une apparition attachante des membres du groupe honoraire du Tetzlaff Junior High de Cerritos, dans la banlieue de Los Angeles.

Groupe de filles Jeune groupe a apporté l’ambiance hip-hop rétro, tandis que Illit a donné vie à une scène fantastique avec des thèmes de licorne et une chorégraphie complexe et élargie à leur tube hypnotique «Magnetic». Elles ont ensuite été surprises avec douceur et émotion lorsqu’elles ont été annoncées comme nouvelles artistes féminines gagnantes.

Dans un autre moment poignant, Lee Isaac Chung, réalisateur de « Minari » et « Twisters », a remis le prix du groupe masculin de danse à TWS après avoir parlé de l’importance de voir sa culture représentée en tant qu’enfant de deuxième génération.

RIIZE, insensible à la controverse, flanqué de danseurs locaux, a interprété une chorégraphie puissante sur leur tube « Procurez-vous une guitare » (Co-écrit par l’auteur-compositeur américain Ben Samama), dont le clip a été tourné à Los Angeles, au son des cris les plus forts de la nuit.

Le groupe K-pop Katseye se produit aux MAMA Awards au Dolby Theatre d’Hollywood.

(CJ ENM)

La performance marquante a été celle du groupe féminin mondial Katseye, co-géré par Geffen Records. Avec les pom-pom girls des Rams de Los Angelesils ont époustouflé tout le monde par leur présence scénique imposante et leurs prouesses précises, complexes et athlétiques.

Finalement, le meilleur a été gardé pour la fin : JYP a reçu le Inspiring Achievement Award. Connu pour son escapades parfois campagnardes (il est dans le coup), il a montré pourquoi il est considéré comme une légende. L’homme de 52 ans dirige l’une des sociétés de divertissement les plus prospères au monde, mais on peut dire que son premier amour est le spectacle.

Avec un groupe au complet, il a dansé, chanté à pleines dents et chatouillé les ivoires tout en interprétant un medley de ses tubes solo, dont le rétro « Amant facile», faisant enfin ressortir .Paak pour un solo de batterie funky. Il s’agissait d’une conversation musicale en va-et-vient qui rappelait à quel point nos deux pays étaient liés depuis les années 1950, lorsque les Kim Sisters absorbaient le R&B noir américain pour divertir les soldats américains, puis ravissaient le public américain sur « The Ed Sullivan Show ».

Le lancement de MAMA US n’a pas été parfait, mais c’était un bon début. Pourtant, les deux cultures ont soif d’une conversation musicale continue, et les fans américains de K-pop méritent une soirée de célébration avec les normes de performance pour lesquelles la production coréenne est connue, et pas seulement une série ponctuelle sur des émissions américaines qui ne les comprennent pas. Avec ses liens profonds avec la culture coréenne, Los Angeles est l’endroit idéal pour une cérémonie permanente de MAMA Awards qui allie mieux le savoir-faire coréen au style américain.