Demi Moore et Margaret Qualley ont traversé des transformations horribles tout en jouant deux côtés de la même femme dans «La substance». Karla Sofía Gascón joue à elle seule deux incarnations de la même personne – le patron du cartel Manitas et le personnage principal après une opération affirmée par les sexes dans «Emilia Pérez». Cynthia Erivo est l’Elphaba à la peau verte dans «Wicked»; Bill Skarsgård est le comptage des vampires griffés dans le «nosferatu» de Robert Eggers; Et Sebastian Stan a du mal à trouver sa bonté intérieure en tant qu’homme atteint de neurofibromatose dans «un homme différent».
Cinq films distincts avec un point commun clé: tous les looks de personnage ont été créés par les nominés aux Oscars de cheveux et de maquillage de cette année.
L’enveloppe a contacté ces équipes pour découvrir ce qui est entré dans ces créations.
‘Un homme différent’
Mike Marinomaquilleur de maquillage
David Presto, maquilleur prothétique
Crystal Jurado, maquilleur prothétique
Moment le plus fier
Marino: Le moment le plus fier a été juste après le premier test de maquillage. Nous avons pu voir Sebastian regarder dans le miroir et commencer à agir dans le maquillage. Je savais alors que ça allait fonctionner.
Jurado: Voir tout cela fonctionne si bien sur grand écran a été un vrai plaisir. Cela aurait pu ressembler si facilement à un grand masque raide, mais au lieu de cela, le maquillage a vraiment fait ressembler Sebastian à un homme atteint de neurofibromatose. Être capable de représenter avec précision les personnes qui ont cette condition est très important.
Look le plus dur
Marino: Le maquillage principal pour Edward (Stan), car il porte des prothèses en pleine face et de petits morceaux autour du cou. La difficulté chaque jour avec l’apparence était le changement constant de ses conditions de peau. Certains jours étaient propres, puis certains jours, il était brouillé et s’écaille.
Presto: Le look d’Edward a été le maquillage le plus difficile dont j’ai jamais fait partie – il nous a fallu trois, chaque jour, à terminer. Ce qui l’a rendu plus ardu, c’est notre travail [space]. Il n’y avait pas de remorque de maquillage. Chaque jour, nous devions trimballer notre équipement à chaque emplacement de New York et nous installer. À la fin de la journée, nous nettoyons Sebastian, emballions nos kits et soyez prêt à recommencer le lendemain.
Jurado: Certainement le jour où Edward commence à lui arracher le visage. La douceur et le poids des appareils ont rendu l’application extrêmement difficile, mais il était tellement gratifiant de voir à quel point le look a réussi.
Meilleure solution à un problème
Presto: Pendant la scène où Edward commence à peler son visage dans le miroir, nous avons dû créer un système pour des réinitialisations rapides pour chaque prise. Après un brainstorming et des tests, nous avons utilisé un mélange spécial qui comprenait du méthocel. Cela a aidé à maintenir le temps de repos au minimum tout en préservant le maquillage.
Jurado: Sebastian a des cheveux très épais, et parce que l’appareil devait poser une partie de ses cheveux, sur lesquels la perruque s’assoit et se cache dans ses cheveux naturels, il était difficile de faire en sorte que ses cheveux posent à plat avec un produit capillaire seul. Nous avons fini par utiliser du ruban adhésif opsite sur ses cheveux pour le presser encore plus. Ce processus nous a également permis d’utiliser de la peinture PAX sur l’opsite pour cacher encore plus sa cheveux naturelle.
Que feriez-vous différemment si vous deviez tout recommencer?
Marino: Je ne changerais rien. Je crois que lorsqu’un maquillage est créé et filmé, il est censé l’être. Lorsque le maquillage d’un personnage est créé, il est vivant, avec des défauts et tout.
‘Emilia Pérez’
Emmanuel Janvier, co-tête de coiffure
Julia Floch–Carbonel, co-tête du maquillage
Jean-Christophe Spadaccini, Maquilleur SFX
Moment le plus fier
Janvier: Lorsque nous avons créé le caractère de Manitas. La première fois que le look final a été réalisé, et nous avons vu la satisfaction de Karla et à quelle vitesse elle a embrassé le personnage … c’était un grand moment de joie.
Floch-Carbonel: La transformation d’Emilia était un processus d’équipe, guidé par la directrice artistique Virginie Montel et le réalisateur Jacques Audiard. Le principal défi était de transformer les caractéristiques de Karla Sofía Gascón pour l’aider à représenter Pretransition Emilia comme Manitas, la tête intimidante d’un cartel de drogue et Emilia post-transition, la femme aimante et généreuse. Outre les défis techniques, ma crainte était que le processus de recherche et de test de maquillage de Manitas nuise à Karla psychologiquement et la jetterait [back] Dans le passé, mais elle a été très serviable, centrée et satisfaite du résultat. Manitas était si loin de Karla qu’elle pouvait être composée et embrasser Manitas dans son langage corporel, sa voix et même sa façon de marcher. C’était incroyable à voir et un soulagement pour moi et probablement mon moment le plus fier.
Spadaccini: J’ai lu que certaines personnes pensaient que deux acteurs différents jouaient Manitas et Emilia. C’était un compliment dont j’étais vraiment fier.
Look le plus dur
Janvier: Ramener les personnages à quelque chose de plus simple, plus discret et plus dur. Nous avons essayé de nombreuses perruques aux cheveux courts, mais nous sommes rapidement tombés dans des clichés – comme un leader du cartel mexicain des années 1970 dans le style de Pablo Escobar. Pourtant, nous avions besoin de quelque chose qui était simplement présent. Pour Emilia, il s’agissait d’atteindre une féminité naturelle, quelque chose de maternel, sans surmonter la transformation.
Floch-Carbonel: Manitas a été le look le plus difficile à créer. Jacques a dit qu’il voulait un Manitas effrayant, une «chimère» – une existence fantôme – mais le maquillage devait rester réaliste et crédible. La réalité est que Karla Sofía Gascón est une femme très sexy et magnifique avec de magnifiques lèvres pleines et des yeux félins, et nous avons dû jouer autour de cela. Nous avions encore besoin du côté «effrayant» de Manitas alors que certaines des caractéristiques féminines de Karla restaient, nous avons donc trouvé l’inspiration dans des endroits comme le personnage de Mickey Rourke dans «The Wrestler» – le type qui a combattu à mains nues mais a également gardé une certaine coquette et ornemental (tatouage (tatouage (tatouage (tatouage (tatouage , cheveux longs, sourcils minces, dents en métal, bronzage), afin que ses belles lèvres pleines puissent s’adapter à ce personnage. J’ai ajouté une barbe, des dents, des ombres, une texture et des tatouages afin de déformer les caractéristiques naturelles de Karla et de souligner les caractéristiques masculines via les prothèses.
Spadaccini: À la base du nez prothétique et des joues pour Manitas, j’ai ajouté des imperfections comme une peau endommagée ou une cicatrice, ce qui a rendu son visage plus réaliste.
‘Nosferatu’
Chargeur tracimaquilleur de maquillage
Suzanne Stokes-Muntoncréatrice de cheveux
Moment le plus fier
Chargeur: Voir tout se réunir sur le plateau pour la première fois – le maquillage, les cheveux, les costumes, l’éclairage, les ensembles et les performances s’alignent parfaitement.
Look le plus dur
Chargeur: L’un des défis les plus difficiles a été la conception du maquillage, en particulier pour Ellen (Lily-Rose Depp). Son regard devait refléter subtilement le bilan de ses expériences tout au long du film, à la fois physiquement et émotionnellement, sans être exagéré. L’objectif était de garder le maquillage ancré dans le réalisme tout en contribuant toujours au ton du film.
Stokes-Munton: Robert a initialement demandé la séparation «V» pour le personnage Ellen. Je sentais que ce serait distrayant – «Donner le lis» (si vous pardiez le jeu de mots), et probablement mieux adapté au personnage d’Anna. Une perruque a été conçue pour Emma Corrin (en tant qu’Anna) par le département de perruque sur place de mon équipage, supervisé par le point de vue précis pour le détail de Robert. L’application a eu ses défis car Emma a des cheveux courts très épais et sombres; Mais Ivana Nemcova l’a cloué! Lily a obtenu le «V» à l’arrière, donc toutes les demandes ont été adaptées.
Meilleure solution à un problème
Chargeur: Un défi auquel nous avons été confrontés a été de voir la brillance de la colle lorsque nous avons mis les poils du visage à la main ou utilisé des pièces en dentelle. Nous avons mélangé les pros-aides (un adhésif de qualité médicale à base d’eau) et le TS100 (un agent de tapis clair), ce qui a résolu le problème.
Que feriez-vous différemment?
Chargeur: Si je pouvais tout recommencer, je pense que j’aurais poussé plus pendant la préproduction pour tester différents conceptions pour certains caractères. Bien que je sois fier de la façon dont tout s’est avéré, vous ne savez jamais ce que vous pouvez trouver d’autre.
‘La substance’
Pierre Olivier Persin, concepteur d’effets de maquillage spéciaux
Sté.Phanie Guillon, maquilleur clé
Moment le plus fier
Persine: Le premier jour où nous avons eu du Gollum [what they called the last stage of aging for Moore’s Elisabeth Sparkle] sur le plateau dans sa composition prothèse complète. C’est le seul maquillage que nous n’avons pas eu le temps de tester avant le tournage. Nous avons testé la tête, bien sûr, mais pas le corps plein.
Look le plus dur:
Persine: Monstro [the final merging of the two bodies]sans aucun doute.
Guillon: L’évolution du regard sur Demi quand elle est passée de sa chambre à la salle de bain pour changer [before a date] Et retirez violemment le maquillage, car il doit commencer proportionné au début, et chaque fois qu’elle se voit dans un miroir, il se dégrade lentement et lentement jusqu’à ce qu’elle soit complètement hors de proportion et qu’elle le supprime. Et pour que Demi ne se blesse pas, mon coéquipier Lucky Nguyen et moi préparions le coussin de retrait avec le produit pour le rendre facile et pas trop dur sur la peau.
Que feriez-vous différemment?
Persine: J’aimerais que nous ayons eu un peu plus de temps pour construire Monstro et le blob, pour affiner le mouvement de trempe lorsqu’ils se déplacent.
Guillon: Je serais plus précis et détaillé dans l’exécution du beau look de Demi et Margaret.
‘Méchant’
Frances Hannondesigner de cheveux, de maquillage et de prothèses
Laura Blount, Superviseur de cheveux / maquillage de la foule
Sarah Nuthclés de coiffure / maquilleur
Moment le plus fier
Blount: En voyant tous les regards Emerald City se réunir sur le plateau, c’était comme si vous étiez de retour à l’ère dorée d’Hollywood.
Look le plus dur
Blount: Construire certaines des perruques les plus statues avec des cages et créer des cheveux en origami pour les ajouter.
NUTH: Traduction de l’inspiration de la puissance magique de Morble Morrible du contrôle des météo et des formations de nuages en une coiffure pour Michelle Yeoh.
Meilleure solution à un problème
Hannon: Découvrir les drops néon qui ont donné vie à la peau d’Elphaba.
Blount: Pulvérisation des perruques structurelles avec du polyuréthane acrylique pour les maintenir en place pendant la chorégraphie à haute énergie.
NUTH: Les cheveux mouillés dans des formes et la construction de structures métalliques pour créer des coiffures. Cela a évité le besoin de trop d’outils chauffés qui peuvent affecter la couleur des perruques blanches et blondes.
Que feriez-vous différemment?
NUTH: J’aurais passé plus de temps à profiter de ce travail et du film unique.