Pedro Almodóvar, le réalisateur espagnol connu pour ses films aux couleurs vives et remplis de rebondissements mélodramatiques, a dévoilé son premier long métrage en anglais. La chambre d’à côté plonge dans l’inévitabilité de la mort et ses liens inextricables avec la vie.
« Je ne crois pas en Dieu… Je n’accepte pas la mort », a déclaré le réalisateur de 75 ans à A Martínez de NPR. Son mal-être est partagé avec Ingrid, interprétée par Julianne Moore. Son amie Martha (Tilda Swinton), perdue depuis longtemps, a un traitement contre le cancer qui a échoué et demande à Ingrid de l’accompagner pendant ses derniers jours dans le nord de l’État de New York.
« Comme Julianne l’a dit au début du film, il n’est pas naturel que quelque chose qui est vivant meure », a ajouté Almodóvar. Il a écrit le scénario, adapté d’une partie du roman de Sigrid Nunez. Qu’est-ce que tu traverses (2020).
Le film a reçu le premier prix (Lion d’Or) à la Mostra de Venise. Bien qu’il ait été snobé pour la course au meilleur film lors des Goya Awards espagnols, le réalisateur et ses deux protagonistes ont tous été récompensés individuellement. Swinton a également été nominée comme meilleure actrice aux Golden Globes.
Almodóvar dit qu’il a choisi de tirer La chambre d’à côté en anglais simplement parce que l’histoire l’exigeait. Martha veut mourir selon ses propres conditions, sans douleur et paisiblement, en ingérant une pilule d’euthanasie qu’elle a achetée sur le dark web.
L’euthanasie est légale en Espagne. Mais il est toujours interdit aux États-Unis, bien que certaines juridictions comme Washington, DC et l’Oregon autorisent le suicide assisté.
« Si je suis terriblement malade, si la vie ne m’offre que de la douleur, alors je veux être propriétaire de ma mort », a déclaré Almodóvar. « Et je pense que c’est un droit humain que nous avons tous. »
Parallèlement au chemin de Martha vers la mort se trouve la transformation d’Ingrid qui surmonte sa propre anxiété face au dilemme éthique et juridique d’aider Martha à mettre fin à ses jours.
Dans la maison élégante dans les bois où Martha passe ses derniers jours, il y a trois personnages : les deux femmes et la mort elle-même, explique le réalisateur. « Ingrid apprend dans ce genre de moment doux et apocalyptique à apprécier les petites choses de la vie. Elle apprend à apprécier la nature : la neige qui tombe, l’aube qui se lève, le chant des oiseaux. »
La nouvelle de James Joyce Les morts est cité, tandis que la neige rose tombe sur le paysage : « Son âme s’évanouit lentement en entendant la neige tomber faiblement à travers l’univers et tomber faiblement, comme la descente de leur fin dernière, sur tous les vivants et les morts.
Tout n’est pas sombre : il y a des moments de légèreté et beaucoup de réflexion. Almodóvar avait initialement écrit un scénario d’humour beaucoup plus sombre et ironique, affirmant que Swinton était partant, mais Moore « l’était un peu moins parce qu’elle avait peur que cela puisse offenser les gens ».
Almodóvar a sa propre façon de gérer la fragilité de la vie : en créant. « Le plaisir est pour moi une façon de fuir la mort, en écrivant et en faisant des films », a-t-il déclaré.
Dans Douleur et gloire (2019), la mère d’un scénariste-réalisateur (Antonio Banderas) donne des instructions précises sur la façon dont elle souhaite être habillée et maquillée après sa mort. Almodóvar, qui imprègne ses films de parties de sa propre vie, dit avoir vécu la même expérience avec sa propre mère.
L’intrigue de cette histoire l’exigeait peut-être, mais la décision de tourner son 23ème long métrage en anglais n’a pas été une décision facile pour Almodóvar, qui s’est excusé pour son « très mauvais » anglais dans l’interview et a parfois parlé par l’intermédiaire d’un interprète.
Il a d’abord tâté le terrain avec deux courts métrages de 30 minutes en anglais, Un mode de vie étrange et La voix humaine (ce dernier présente Swinton). L’expérience, a-t-il déclaré, « c’était comme faire mon premier film. J’étais très excité ».
Almodóvar avait alors prévu de réaliser un long métrage avec Cate Blanchett basé sur le recueil de nouvelles de Lucia Berlin Un manuel pour les femmes de ménage. Mais les déplacements nécessaires à la réalisation de ce projet monumental se sont révélés trop intimidants pour Almodóvar, qui souffrait de maux de dos après une opération. sorti.
Création La chambre d’à côtéqui a été tourné en grande partie à Madrid, a laissé Almodóvar « beaucoup plus ouvert qu’avant pour faire un film en anglais ». Même si cela dépend de l’histoire en cours, « j’ai découvert que je pouvais comprendre les acteurs et que les acteurs me comprenaient aussi ».
La version diffusée de cette histoire a été produite par Barry Gordemer. La version numérique a été éditée par Majd al-Waheidi.