Jeremiah Brent, nouveau venu dans « Queer Eye », pleure beaucoup mais il est tellement productif

« Je ne survivrai jamais à ce spectacle », déclare Jeremiah Brent, le nouveau membre de « Queer Eye », au début de la saison, en essuyant ses larmes.

Brent a rejoint la neuvième saison de la série Netflix, assumant le rôle d’architecte d’intérieur précédemment occupé par Bobby Berk, dont la sortie compliquée de la série l’année dernière a fait la une des journaux sur les drames en coulisses. Dans le peu de temps qui s’est écoulé depuis le lancement de la saison, Brent a réalisé un impression attachante comme l’emoji du visage qui marche, parle et pleure des Fab Five.

Qui aurait cru qu’un lit à baldaquin de fortune pouvait provoquer un vilain cri ? Si vous savez, vous savez.

L’espace de relooking TV est un territoire familier pour Brent. Lui et son mari, le célèbre architecte d’intérieur Nate Berkus, dont la popularité a augmenté après ses apparitions dans « The Oprah Winfrey Show » en août, ont travaillé sur la série TLC « Nate & Jeremiah by Design » et sur « The Nate and Jeremiah Home Project » de HGTV. »

Lors d’un appel vidéo depuis son domicile à New York, Brent a parlé avec le Times de toutes ces larmes, du défi de transformer les espaces en trois jours et des SMS avec les responsables de HomeGoods.

Jérémie, ça va ?

[Laughs.] Quelqu’un est venu me voir aujourd’hui – qu’a-t-elle dit ? Elle dit : « Il y a toute une campagne où les gens disent : « Quelqu’un doit surveiller Jeremiah. » » Je vais bien. Écoute, je n’ai jamais été aussi bon. J’ai définitivement pleuré tout le temps, comme vous pouvez le voir. Mais c’étaient des larmes de joie.

Vous savez changer la vie des gens en transformant leurs espaces. Comment est est-ce différent ?

Je n’ai jamais affronté les enjeux inhérents à cette série. J’ai vraiment trois jours pour refaire toute leur maison de fond en comble, ce dont je ne me plaindrai jamais parce que j’aime le travail et j’adore le faire, mais c’est intense. Quelque chose que je me suis fixé comme objectif cette saison, c’est que je ne veux pas être connu comme quelqu’un qui fait la même pièce de 40 manières différentes et qui est connu comme une seule note. Les espaces que je concevais n’étaient pas destinés au spectateur. Ils étaient destinés aux gens de la maison et je voulais vraiment que vous voyiez leur personnalité se refléter dans ces espaces. Avec Paula, je ne suis pas quelqu’un qui cherche des lapins, des colibris et des fleurs, mais c’est ce qui lui a apporté de la joie.

La saison est terminée depuis environ une semaine à ce stade. Comment s’est déroulé le parcours jusqu’à présent ? Quel genre de messages recevez-vous ?

Je ne veux pas devenir émotif, mais j’ai été assez impressionné par la gentillesse des gens. J’ai abordé cette saison avec une conscience aiguë de ce dont j’héritais. L’émission a fait l’objet de nombreuses controverses l’année dernière. Il y a eu beaucoup de drames, beaucoup de versions de la vérité des gens sur lesquelles tout le monde n’était pas d’accord. Ma seule intention en venant dans la série était de me démener et de gagner la confiance des gens qui regardent et aussi de faire un très bon travail en rencontrant des gens et en faisant ce que j’aime. Je suis vraiment reconnaissant que les gens aient été super positifs. Selon vous, la composante émotionnelle n’est qu’une réflexion sur la façon dont les gens recherchent actuellement de l’espoir et de la positivité. Ce spectacle est un cheval de Troie à bien des égards car on aborde des sujets vraiment importants. Nous avons l’immigration, nous avons le vieillissement, nous avons affaire à une mère avec des enfants trans, etc. Chaque partie de l’expérience américaine est présente dans ce spectacle, une partie de la tapisserie qui s’y trouve. C’est le genre de conversations que je veux avoir et le genre de travail que je dois faire à ce stade de ma vie.

Il y a eu ce moment dans « Watch What Happens » de Bravo où l’animateur Andy Cohen a demandé à Karamo [Brown] pour savoir s’il vous a harcelé. Il a dit qu’il voulait juste s’assurer que vous étiez qualifié. Mais pouviez-vous sentir qu’ils vous éprouvaient à ces débuts ?

Tout comme j’avais besoin de gagner la confiance des téléspectateurs, j’avais besoin de gagner la confiance du reste des Fab Four. D’après mon expérience, ils sont à l’opposé de toute controverse qui leur est parvenue ou qui a été exprimée au cours de l’année dernière. Ce sont les gens les plus gentils, les plus chaleureux et les plus bien intentionnés. Ils travaillent d’arrache-pied et se soucient vraiment des gens. Je devais venir là-bas et leur montrer vraiment ce que je faisais. Je pense qu’après cette première semaine, ils m’ont attrapé et m’ont attiré. Donc c’était rapide et tout d’un coup, ils faisaient partie de moi. Maintenant, je leur parle tous les jours.

Vous avez déjà dit que vous n’aviez jamais rencontré Bobby – vous aviez déjà fait partie d’un panel avec lui une fois auparavant, mais vous ne l’aviez pas rencontré – et vous n’aviez pas de contact avec lui depuis que vous avez rejoint la série. Vouliez-vous? Et que lui diriez-vous des fondations qu’il a posées lors de ce reboot ?

J’ai énormément de respect pour quiconque s’est investi et a accompli le travail qu’il a accompli. Huit saisons, c’est long. Cela témoigne simplement de la relation qu’il entretenait avec les téléspectateurs, à quel point tout le monde était stressé à l’idée qu’il ne serait pas là la saison prochaine. La créativité ne devrait jamais être et n’a jamais besoin d’être contradictoire. Il y a tellement de beauté et tellement d’opportunités. J’ai énormément de respect pour ce qu’il a fait et mon engagement en arrivant dans la série était d’honorer ce qu’est la série et ce qu’elle a été, d’y apporter ma propre touche, simplement parce que je suis ma propre personne.

Aviez-vous des stipulations pour cette expérience – comme : «jeSi je vais le faire correctement ou d’une manière qui sert vraiment ces gens, nous allons devoir augmenter un peu le budget » ? Le budget a-t-il augmenté ?

Je souhaite. Le budget était moindre. Il y a un fait amusant : faites-en le titre ! Parce que quelqu’un m’a dit l’autre jour : « On dirait que le budget a augmenté. » Je me suis dit : « Ce n’est pas le cas. » J’étais constamment au téléphone. Je parcourais les zones locales. J’étais présent à tous les HomeGoods dont vous avez entendu parler. J’étais à tous les marchés aux puces dont vous avez entendu parler. Il existe une équipe extraordinaire qui n’obtient jamais le crédit qu’elle mérite : l’équipe de conception en coulisses. En fait, il est là depuis toujours. Je me disais : « Je veux du vrai marbre. » Je parcourais les chantiers de récupération et le marbre qui avaient été jetés. Je devenais juste décousu parce que je rencontre ces gens et je veux vraiment leur donner tout ce que je peux. Et ils ne demandent rien. C’est là toute sa beauté.

Vous avez mentionné HomeGoods, et je ne savais pas si vous parliez de HomeGoods, du magasin ou des magasins d’articles pour la maison. Parce que penser à toi dans ma Mecque est tout.

HomeGoods, le magasin. J’ai rencontré les gérants du HomeGoods et je leur demandais de m’envoyer un SMS. Il y aurait généralement une livraison le mardi ; parfois, ce serait une double goutte. J’étais là-dedans et je disais : « Va dans l’allée des cristaux. Voyons quelles lampes sont arrivées. Je serais à tous les Michaels que je pourrais trouver. Je serais à chaque cible qui existait. Je récurais et tout était là.

Quel a été le moment le plus émouvant pour vous ? Deux me viennent à l’esprit : Nicole et Jen’ya. J’ai sangloté.

J’ai pleuré avec tout le monde, comme vous pouvez le voir. Je suis un véritable pilier de force ici. Jen’ya était vraiment importante pour moi sur le plan personnel et je l’ai dit dans l’épisode. Avoir été élevé par une mère célibataire pendant la première moitié de ma vie, vous ne pouvez tout simplement pas expliquer à quel point c’est difficile à moins d’avoir été élevé par une ou d’en être une. Le fait que j’ai pu contribuer à lui rendre la vie plus facile – et elle n’a pas postulé pour participer à cette émission. C’était quelqu’un que ma belle-mère connaissait et qui l’a proposée. Je me suis dit : « Ouais, je vais donner au suivant. » C’était juste une coïncidence totalement aléatoire. Elle était tellement pleinement dans le moment présent. Je me suis assis là et j’ai regardé ses épaules – tout comme Nicole – tout d’un coup reculer. Le sourire était plus éclatant. Vous les avez simplement sentis traverser quelque chose, et faire partie de quelque chose comme ça est tout simplement sauvage.

Quand Jen’ya tombe à genoux près de son lit, comment bouge-t-on dans un moment comme ça ?

Juste pour que vous le sachiez, la révélation a duré une heure et demie parce qu’elle et moi n’avons pas pu la mettre en place. À un moment donné, ses cils étaient littéralement sur sa poitrine et je me suis dit : « Je ne suis pas la bonne reine. Je ne sais pas quoi faire avec ça. Nous étions complètement démêlés. Voici pourquoi ce moment était si important pour moi. C’est une femme d’une foi totale. La foi, pour elle, est la réponse à tout, et pour elle, nous voir et sentir que nous faisons partie de cette foi, que nous y sommes inclus, que nous sommes le canal de ce que Jésus apporte dans sa vie. dont elle a besoin, c’est vraiment profond. Nous étions tous en désordre cette semaine-là.

Le moment avec Nicole où quelque chose d’aussi insignifiant qu’un lit à baldaquin prend tellement de sens dans son attachement à ce qu’elle estime mériter était si touchant à regarder.

Elle ne dirait rien non plus. Je ne pouvais pas le lui arracher. Je savais moins de deux secondes après avoir rencontré Nicole qui elle était. Le pouvoir qu’elle détenait en elle et qu’elle cachait, je pouvais le sentir. Toute cette conception visait donc à créer ce pouvoir, cette élégance, cette idée qu’elle est la reine, qu’elle a cette autorité. Le fait qu’elle se soit connectée à cela si rapidement et qu’elle soit si vulnérable ne fait que souligner la série et à quel point tout le monde, en particulier les quatre autres, travaille dur pour que les gens se sentent en sécurité.

C’était tout à fait le moment pour les lits à baldaquin. Je suis sûr que vous avez déjà utilisé des lits à baldaquin et que vous n’avez jamais eu une telle réaction.

C’est le pouvoir du design. Et au fait, c’était un tapis pour rideaux et du tissu supplémentaire que j’avais trouvé et que nous avions cousu pour le rendre abordable.

Pour un héros, vous avez créé un petit parc pour chiens – Mr. Piffles Magical Playground – dans un casino. Parfois, vous avez affaire à des HOA ou aux héros louent et vous devez être conscient de ce que vous pouvez faire. Quel a été l’espace le plus difficile ?

Chaque maison était extrêmement difficile pour différentes raisons. Beaucoup de nos héros n’étaient pas propriétaires de leur maison et je ne pouvais pas faire de construction. Tout dépendait de ce que je pouvais ajouter esthétiquement. Faire construire un parc pour chiens à Las Vegas était un véritable cauchemar. Vous ne voyez pas le stress des réunions du conseil d’administration et du comté qui se disputent avec moi à propos d’une fontaine. Ils disent : « Vous ne pouvez pas installer une fontaine. Il y a une certaine sécheresse ici. Je me dis: « C’est juste. »

Combien de temps de préparation as-tu avant de rencontrer les héros et de proposer un design ?

Aucun.

Quoi?

Aucun. J’ai une idée de qui nous rencontrons. Je parcoure l’espace pour la première fois que vous voyez devant la caméra. Je pense qu’il y a eu deux fois où je suis entré tôt et je n’ai pas aimé ça donc je le fais en temps réel. Puis l’équipe de conception arrive. Ils attendent dehors dans une camionnette. Dès que nos scènes sont terminées, nous nous mettons au travail ; ils déménagent les trucs. Je suis assis là à concevoir, à esquisser et à dessiner, parce que je dessine tout, et je dois d’abord le créer visuellement, puis nous passons au sourcing. C’est en temps réel. Je suis particulièrement qualifié pour cela. J’aime le chaos qui y règne.

Y a-t-il eu un domaine où vous avez failli ne pas terminer dans ce laps de temps ?

Je suis toujours en avance.

Quoi? Comment? Vous disposez de si peu de temps pour travailler.

Il n’y a jamais eu de retard dans la conception. Je suis un psychopathe. Je place chaque meuble. Je place chaque livre, chaque bougie, chaque oreiller. J’ai une équipe de conception, mais ils me diraient : « Pouvez-vous laisser quelqu’un faire quelque chose ? Et je dirais ceci : « Vous avez aidé à l’amener ici, laissez-moi simplement le mettre là où il doit aller. »

Cela fait un moment que vous n’avez pas terminé le tournage. Quelle est la dernière chose qui vous a fait pleurer en dehors de la série ?

La liste de Noël de ma fille. Je me suis effondré. J’aimerais pouvoir te dire que je suis plus cool. Je m’étouffe en y pensant. Cela n’avait rien à voir avec des choses fantaisistes. Sa lettre était : « J’espère que tu as passé un bel été, Père Noël. J’ai fait ceci, ceci et cela. J’espère que vous voyez. C’était tout simplement magnifique. Je suis devenu très ému avec ça.

Si ça peut vous consoler, vous n’êtes pas un vilain crieur.

Si tu le dis. J’avais l’air terriblement sec à Vegas. Je me disais : « Que s’est-il passé ? Elle a besoin du soin du visage. Que se passait-il ?