Glastonbury : des stars de premier plan se sont rendues au concert « génial » de Coldplay

Existe-t-il un groupe trop grand pour Glastonbury ?

Si c’est le cas, Coldplay pourrait bien être celui-là.

Les gens grimpent sur des échafaudages, les agents de sécurité sont debout sur des véhicules d’urgence, le vrai Tom Cruise regarde depuis une plate-forme d’observation, accompagné de Gillian Anderson et Simon Pegg.

Michael J Fox les rejoint même pour jouer de la guitare sur Fix You.

Sur d’autres scènes autour de Worthy Farm, les artistes de premier plan ont pataugé, certains champs étant à peine remplis au tiers de leur capacité.

Il semble que tout le monde cherche à avoir un aperçu du groupe de rock le plus généreux.

Et Coldplay ne déçoit pas.

Comme Dua Lipa vendredi soir, ils comprennent le message : vous ne pouvez pas vous rendre à Glastonbury et jouer sur le même vieux set de festival. Cela doit être spécial.

Ils commencent avec Yellow. Oui, Yellow. Une chanson que n’importe quel autre groupe garderait pour le rappel.

Et pendant l’heure qui suit, les tubes ne s’arrêtent pas : Higher Power, Paradise, The Scientist, Hymn For The Weekend, Viva La Vida. La setlist est bien fournie.

Mais c’est bien plus que cela. Chris Martin s’est donné pour mission de toucher chaque membre du public individuellement.

C’est pour ça qu’ils distribuent des bracelets qui transforment tout le terrain en un écran LED géant. C’est pour ça qu’il y a des canons à confettis toutes les cinq minutes. C’est pour ça que beaucoup de leurs chansons ont un petit côté « Ouahh …« – même le fan le plus occasionnel peut chanter.

Pendant The Scientist, Martin remercie les personnes qui ont attendu toute la journée devant les barrières.

« C’est incroyable qu’aucun d’entre vous n’ait eu envie de faire pipi », rit-il.

Mais il remercie aussi « tout le monde au milieu du terrain » et les retardataires « en fond, à cinq fuseaux horaires, en bottes de pluie ».

« Merci pour tous vos drapeaux, vos chants et tout. C’est notre activité préférée sur terre, alors merci de nous laisser le faire.

La production est une telle agression pour les sens – avec tous ses lasers, ses ballons géants et ses canons à confettis – que son expérience vous laisse légèrement étourdi.

Mais c’est précisément cette générosité qui distingue Coldplay.

Les cyniques pourraient y voir une attitude de complaisance envers le plus petit dénominateur commun. Je préfère y voir de la générosité. Un acte de communauté.

Ils ont également pour avantage de disposer d’un arsenal de coups impénétrables.

Clocks, avec son crochet de piano tourbillonnant, est un hymne de stade étrangement paranoïaque («Est-ce que je fais partie du remède ou de la maladie ?”, tandis que Sky Full Of Stars est une pure ruée vers le sucre de la perfection pop.

L’urgent et propulsif Viva La Vida raconte peut-être l’histoire d’un despote déchu se remémorant ses jours de gloire, mais tout le monde le connaît pour les cinq notes.oh-ah-woah-oh-oh» crochet, qui résonne autour de la Pyramid Stage longtemps après le départ de Coldplay.

Mais la section la plus intrigante s’est peut-être produite vers le milieu du set, lorsque Coldplay s’est brièvement livré à du nouveau matériel et à des morceaux profonds.

Il présentait les débuts live de la chanson We Pray, mettant en vedette la star nigériane Burna Boy et le rappeur britannique Little Simz ; et une interprétation vibrante d’Arabesque, tirée de l’album sous-estimé Everyday Life de 2019, qui comprenait un solo de saxophone époustouflant de l’icône africaine Femi Kuti.

Ce dernier, en particulier, offrait un aperçu de la manière dont Coldplay pouvait opérer en dehors des limites du stade rock.

Mais très vite, ils étaient de retour en mode plaisir du public, enchaînant les hymnes de danse Something Just Like This et My Universe, une collaboration avec le supergroupe de K-pop BTS.

Pour le rappel, ils sont apparus sur une scène B, où Martin s’est souvenu de leur toute première visite à Glastonbury, il y a 25 ans ce mois-ci.

Ils ont joué sous la nouvelle tente du groupe, ils étaient en retard et ils étaient « tout simplement les pires » (ses mots, pas les miens).

Pour fêter ça, ils ont joué Sparks, une ballade acoustique rarement entendue de leur premier album, Parachutes.

Ensuite, le meilleur moment de la soirée.

Tournant les caméras vers le public, Martin a commencé à improviser des odes à des fans individuels.

« Cinq beaux hommes en survêtement / Ils ont atteint l’avant de la section avant», a-t-il chanté devant un groupe.

« Ils ne sont pas venus aujourd’hui / Habillés en Coldplay.

«Ils sont venus habillés en One Direction.»

Après quelques chansons supplémentaires, les caméras se sont soudainement tournées vers le cofondateur de Glastonbury, Sir Michael Eavis, provoquant un rugissement d’approbation du public.

Martin se mit à nouveau à chanter.

«Sir Michael, nous voulons juste vous remercier

« En tant qu’humains, vous êtes le meilleur de toutes sortes

« Tu es un charmeur musical

« Tu es le plus grand agriculteur du monde

« Qui a été fait chevalier en short ? »

Et juste au moment où il semblait que ce serait le couronnement de sa gloire, l’acteur Michael J Fox est apparu à l’écran.

L’acteur, qui a récemment sorti un documentaire sur la vie avec la maladie de Parkinson, était en fauteuil roulant, mais le public était en délire.

Martin a expliqué que le film de la star, Retour vers le futur, sorti en 1985, « nous avait inspiré à devenir un groupe ». Et Fox l’a rejoint sur scène pour jouer Fix You sur une guitare pêche.

Chaque Glastonbury a besoin d’un moment déterminant – et cela ressemblait à celui de 2024.

C’était la cinquième fois que Coldplay était en tête d’affiche à Glastonbury, après des passages précédents en tête d’affiche en 2002, 2005, 2011 et 2016.

Chris Martin avait précédemment déclaré à la BBC qu’il était réticent à l’idée de revenir au festival après que des gens se soient plaints de ses apparitions en tant qu’invités lors des concerts d’autres personnes, notamment Stormzy et Kylie Minogue.

« J’ai vu ensuite un tweet qui disait : ‘Vous pouvez toujours compter sur lui pour venir en survêtement et tout gâcher' », se souvient-il.

Ce soir, cela ressemblait à une histoire lointaine.

La critique en un mot de Tom Cruise ? « Génial. »

Coldplay a été précédé sur la scène Pyramid par Little Simz, qui jouait son seul spectacle britannique de l’année – mais si elle était rouillée, cela ne se voyait pas.

La Londonienne a organisé une masterclass hip-hop qui a mis en valeur à la fois son talent lyrique et sa présence magnétique sur scène.

Elle était seule sur scène pour la première salve de Silhouette, No Merci et I Love You, I Hate You – chacun d’entre eux soulignant le succès durement gagné de l’artiste indépendante.

« Ne sais-tu pas que je suis l’enfant de Dieu ? Je suis arrivée toute seule », a-t-elle rappé sur Silhouette.

C’est un thème sur lequel elle est revenue dans la seule nouvelle chanson de la soirée, The Code, qui comprenait une brillante réplique à ses détracteurs : « Vous pouvez déplacer les poteaux de but et je continuerai à marquer. »

Ayant établi ses références, elle se détendit un peu, faisant intervenir le chanteur nigérian Obongjayar pour le souple Point And Kill avant d’enchaîner avec des chansons plus douces comme Woman et Selfish.

La clameur et l’excitation grandissaient à mesure que son set se poursuivait. Vers la fin, la rappeuse a retiré ses lunettes de soleil et a observé le public, visiblement émue.

« C’est tellement fou pour moi », a-t-elle déclaré. « Je fais de la musique depuis que j’ai atteint la taille de mes genoux et c’est de loin le plus grand nombre de personnes devant lesquelles j’ai joué.

« C’est vraiment un rêve. »

D’autres sets sur la scène Pyramid samedi sont venus de Cyndi Lauper – qui a souffert de problèmes techniques qui ont affecté sa voix – et du groupe indépendant Keane, marquant le 20e anniversaire de leur premier album en tête des charts, Hopes and Fears.

« Cela a changé nos vies », a déclaré le leader Tom Chaplin, entraînant le public dans un chant à pleine gorge à travers des tubes comme Somewhere Only We Know, Bedshape et Everybody’s Changing.

L’Other Stage proposait une programmation éclectique incluant les héros pop stars indépendants Bloc Party, les nouveaux venus The Last Dinner Party et la pop star Camila Cabello, dont le set original la voyait se promener sur un BMX.

Kasabian a joué un set pas si secret dans la tente des Woodsies, qui était remplie à craquer, tandis que la reine de la pop Jessie Ware était en tête d’affiche de West Holts – apportant des hymnes disco de bien-être à une foule décevante. (Blâmer Coldplay).

Elle a tout donné, cependant, en parcourant le groove disco loufoque de Freak Me Now et en brandissant un pied de micro qui faisait également office de fouet de dominatrice, pour le plus grand plaisir de ses fans inconditionnels.

« Je suis ici pour passer un bon moment, pas pour gagner du bon temps », a déclaré l’un d’eux.

Ailleurs, Disclosure a fait venir Sam Smith pour jouer Latch en tête d’affiche de The Other Stage, et la DJ sud-coréenne Peggy Gou a préparé les festivaliers pour les arènes de danse toute la nuit avec un set revigorant sur The Park Stage.

En d’autres termes, il y avait trop de musique – et trop de variété – pour que quiconque puisse en consommer en une seule journée.

Le divertissement se poursuit dimanche avec la star du R&B SZA en tête d’affiche de la Pyramid Stage et Shania Twain devrait attirer le plus grand public du week-end pour sa performance en milieu d’après-midi dans le créneau légendaire.