Tous les héros épiques ne doivent pas voyager de Troie à Ithaque, à travers la Terre du Milieu ou Westeros, ou le long de la Route de Briques Jaunes pour combattre des monstres, nouer des amitiés improbables, découvrir des pouvoirs cachés et vaincre l’ombre qui menace d’engloutir leur monde.
Parfois, comme Dorothy Gale l’a découvert il y a toutes ces années, un héros peut faire tout cela sans jamais quitter le Kansas.
Dans « Somebody Somewhere », Sam Miller – une autre femme qui comprend l’importance d’une très grande chanson – le fait sans même recevoir un coup à la tête provoquant une hallucination.
Aux fins des Emmy, la série HBO, qui s’est terminée dimanche après trois saisons, est considérée comme une comédie. Et certainement le spectacle d’une demi-heure, créé par Hannah Bos et Paul Thureen et mettant en vedette la comédienne et star de cabaret Bridget Everett dans le rôle de Sam, peut être drôle comme l’enfer. Mais comme de nombreuses comédies modernes, la plus récente et célèbre « The Bear », « Somebody Somewhere » est également motivée par le pathos.
En effet, la série partage certains thèmes avec « L’Ours » : les ravages de l’alcoolisme parental, la relation tordue entre le talent et le doute de soi. (Dans cette partie du Midwest, cependant, les ambitions sont plus modestes et les affrontements beaucoup moins opérationnels. Ici, les cuisines sont équipées de fours grille-pain, de figurines de coq et d’aimants pour réfrigérateur.)
C’est encore plus loin des récits de voyage épiques les plus évidents de la télévision : pas de clans en guerre, pas de loups terribles ni de vœux de vengeance, pas d’anneaux magiques. À moins de compter la quasi-omniprésence des beignets.
Mais ne vous laissez pas tromper par le manque de monologues fleuris, de scènes de bataille déchaînées ou de vues à couper le souffle : les personnages de « Somebody Somewhere » peuvent ressembler et agir comme des gens que vous pourriez croiser dans votre Walmart local, mais ils sont aussi éblouissants et compliqués que n’importe quel sorcier, guerrier ou épouvantail réconfortant, leur voyage est aussi semé d’embûches que n’importe quelle randonnée à travers le Mordor, Westeros ou Oz.
Lorsque nous rencontrons Sam, elle est embourbée dans le chagrin et sur le point de se rendre. Elle n’est retournée dans sa petite ville natale de Manhattan, au Kansas, que pour soigner sa sœur aînée Holly, atteinte d’un cancer. Maintenant Holly est morte et Sam est piégé. Dans le deuil, dans un travail qu’elle déteste, dans l’interaction toxique de sa famille dysfonctionnelle, dans la roue interne du jugement et du dégoût de soi. Elle ne veut pas être là où elle est, mais elle n’a pas le courage de partir.
Non pas qu’elle ait un endroit spécial où aller. Malgré ses grands rêves en tant que star d’une chorale au lycée, Sam n’est jamais allée plus loin que Lawrence, Kan, à proximité. Où, comme sa sœur cadette offensivement défensive Tricia (Mary Catherine Garrison) aime le lui rappeler, elle a travaillé comme barman.
Comparée à Tricia, mariée, mère d’enfants et copropriétaire d’une boutique locale d’oreillers et d’objets, ou à leurs parents agriculteurs, Sam n’est même pas le héros de sa propre histoire.
Entre Joel (Jeff Hiller), un collègue dégingandé qui, en fin de compte, faisait également partie d’une chorale de spectacle. D’une douceur surnaturelle et juste ce qu’il faut de salé, Joel est sans vergogne ravi de renouer avec Sam, qu’il a toujours considéré comme une star. Membre sérieux et actif de son église (qui est située dans « le centre commercial »), Joel invite Sam à sa « pratique de chorale » secrète. À contrecœur, elle se présente, seulement pour trouver un rassemblement chaleureux et accueillant d’esprits queers et par ailleurs libres de la ville engagés dans une soirée festive de musique et de beuverie.
Supervisé par le sage bienveillant Fred Rococo (traînez le roi Murray Hill)« pratique chorale » n’est pas exactement Oz ou Rivendell, mais elle remplit la même fonction. Sam entrevoit la joie et la noblesse de la camaraderie et commence ainsi sa quête pour sauver, sinon le monde entier, du moins sa part personnelle.
C’est un voyage semé d’embûches : bien que la route empruntée par Sam traverse principalement des champs de maïs et le charme las d’une rue principale d’une petite ville, ici, comme partout, il y a des dragons.
Sa mère, Mary Jo (Jane Drake Brody), est une alcoolique qui subit plus tard un accident vasculaire cérébral qui déclenche un comportement violent, nécessitant une hospitalisation de longue durée. Son père, Ed (Mike Hagerty), est un conjoint codépendant et qui souffre depuis longtemps, qui lutte pour gérer la ferme malgré la maladie de sa femme, son âge, ses limitations physiques et son épuisement général. Tricia, longtemps jalouse de la relation de Sam avec Holly, a construit autour de sa vie un extérieur fragile qui se brise inévitablement. Même le joyeux Joel a des démons de doute et de traumatismes passés.
Mais l’obstacle le plus redoutable auquel Sam est confronté, c’est bien sûr elle-même. Comme la plupart des héros classiques, elle possède un super pouvoir : sa voix. Et comme beaucoup d’entre eux, elle hésite à l’utiliser.
Encouragée par Joel et Fred à recommencer à chanter, Sam a du mal à s’approprier son talent artistique car cela lui demandera, comme tout talent artistique, de puiser dans le puits grouillant d’émotion sur lequel elle a étroitement mis un couvercle de colère et d’indifférence.
Chaque chanson qu’elle chante au cours de trois saisons est un sommet atteint – pour ensuite trouver le chemin à suivre bloqué par des éboulis ou des spectres effrayants de sa propre création. (Everett est une chanteuse accomplie et raffinée, et sa capacité à donner à Sam à la fois un son puissant et le côté irrégulier d’une voix hésitante et non entraînée est un exploit de jeu musical.)
Le spectacle lui-même réussit un exploit similaire. Trompement banal, authentiquement scatalogique et granulaire plutôt que radical, « Somebody Somewhere » enveloppe ses thèmes du courage, de l’engagement et de l’audace dans des T-shirts amples et des moments tirés de la vie d’une petite ville – une scène dans laquelle Sam encourage Joel à dépasser un tracteur transportant un tracteur. une charge de foin trouvera un écho chez quiconque a parcouru une route rurale. Des décisions difficiles doivent être prises concernant le sort de la ferme et de Mary Jo, et il y a une tornade dans un épisode. C’est le Kansas, après tout. Mais les véritables maelströms sont bien plus humains. La difficulté de demander et d’accepter de l’aide ; la tâche glissante consistant à escalader les murs émotionnels ; l’acceptation de toutes sortes de pertes.
Comme toutes les grandes épopées, « Somebody Somewhere » compte de nombreux héros. Sam est peut-être le personnage central, mais la camaraderie qui se développe autour d’elle est à la fois unique et profondément familière.
En entraînant Sam vers son destin, Joel peut ressembler à l’Épouvantail, Samwise et Podrick Payne réunis en un seul, mais en tant que chrétien gay ayant besoin d’une communauté ecclésiale et plaire aux gens espérant une relation amoureuse saine, Joel a ses propres monstres à affronter. tuer.
Tricia, piégée dans la prison de jolie princesse qu’elle a aidé à construire, doit accepter le talisman magique que la vie lui présente – l’oreiller « Lying C… » qu’elle a créé après avoir découvert que sa meilleure amie/partenaire d’affaires dormait avec Tricia. mari – avant de découvrir que ce qui semble être un échec n’est qu’une rampe de sortie vers le succès.
Quant à Fred Rococo, eh bien, il n’y a jamais eu de sage/sorcier/sybil aussi attachant que lui. Professeur d’agriculture à l’État du Kansas, Fred est un homme trans qui comprend les dangers de l’isolement et n’est jamais trop occupé pour demander « Comment te sens-tu ? » ou offrez des conseils sans jugement sur tout, de la rotation des cultures aux questions de cœur. Il est le capitaine du bus de fête, le seigneur de la salle de jeux du refuge contre les tornades, le commandant du « pain perdu pour la table ».
Quand, à la fin de la deuxième saison, il se marie, impossible de ne pas pleurer. Non seulement parce que le désir de plaire à Fred oblige Sam à chanter « Ave Maria » et Joel à prononcer un discours incroyablement touchant, mais aussi parce que Fred mérite d’être l’homme le plus heureux du monde.
L’amour sous toutes ses formes – romantique, platonique, familial, topophile – alimente chaque aventure épique, et « Somebody Somewhere » parle de l’amour, de sa nécessité et de ses pièges. Dans la saison 2, Sam rejette son amitié avec Joel et sa reconnexion croissante avec Tricia, à cause de ce qu’elle considère comme des trahisons. (Joel a commencé à sortir avec Brad, joué par le merveilleux Tim Bagley, sans le lui dire ; Tricia révèle que Holly lui a dit qu’elle était malade un an avant de le dire à Sam.) Dans les deux cas, les omissions ont été faites par crainte de la réaction de Sam. .
« C’est ce que tu fais », dit Tricia quand Sam la quitte. «Quand on se met en colère, quand on s’énerve, quand quelqu’un a fait une petite erreur. Vous les avez coupés.
C’est la forêt sombre dans laquelle Sam marche. Sa conviction qu’elle n’est pas aimable l’oblige constamment à rechercher des sous-textes, des preuves qu’elle ne peut faire confiance à personne, que les actions de bienveillance ou de communauté ne sont qu’une illusion, la faisant croire, momentanément, qu’elle n’a pas besoin d’être seule.
L’amour ne peut triompher que lorsque nous apprenons à pardonner, en commençant par nous-mêmes, ce qui est le voyage épique que la plupart d’entre nous affrontons à un moment ou à un autre. Le mariage de Fred incite Sam à mettre de côté sa colère contre Joel et Tricia, et dans la saison 3, elle commence à accepter que la forêt n’est pas aussi sombre ou pleine de terreurs qu’il y paraît. L’amour, même l’amour romantique (avec l’Islandais costaud qui loue maintenant la ferme Miller), devient possible à mesure que Sam reconnaît que la porte de sortie est la suivante.
« Somebody Somewhere » ne se termine pas avec un monarque bienveillant revenu sur le trône, les forces du mal détruites ou Sam faisant ses débuts à Broadway tandis que l’Islande la regarde rayonnante depuis les coulisses. Cela se termine dans un bar de plongée avec Sam entourée d’amis pendant qu’elle chante. OK, l’Islande rayonne un peu, mais la chanson ? Ce n’est pas « Over the Rainbow ». C’est « The Climb » de Miley Cyrus.
Parce qu’aucune épopée n’est jamais une question de résolution – tout est question de voyage.