Le Festival du film d’El Gouna a officiellement démarré, dans le cadre de mesures de distanciation sociale strictes.
Parmi les trois principales catégories lauréates, la compétition de courts métrages de cette année comprend quelque 18 films, le premier gagnant remportant le prix El Gouna de l’étoile d’or du court métrage accompagné de 15 000 $.
J’ai peur d’oublier votre visage: étoile croisée
Le film égyptien J’ai peur d’oublier votre visage se concentre sur l’histoire d’un jeune homme nommé Adam qui entreprend un long voyage pour retrouver son proche décédé.
Les producteurs Mark Lofty et Muhammad Taymour aux côtés du consultant en scénario Mohamed Fawzy étaient présents à la projection du court métrage. Le film sera également projeté au Festival de Cannes cette année, ce qui en fait le premier film égyptien à le faire en 50 ans, en présence du réalisateur Sameh Alaa.
«Nous avons tourné un mois avant la pandémie mondiale», a déclaré Taymour à Euronews. «C’est important pour moi, non seulement de représenter les festivals hors d’Égypte, mais aussi en Égypte. Nous étions vraiment satisfaits de ce premier ministre. Ce film a été fait pour le peuple égyptien.
Le film explore les sujets du féminisme à travers les yeux d’Adam, qui vêtu d’une burqa voyage pour voir son être cher. Le consultant en scénario Mohamed Fawzy pense que la discussion sur les femmes est la clé de l’industrie cinématographique de nos jours.
«Le féminisme ne concerne pas seulement les droits des femmes, mais il s’agit également de l’égalité de l’ancienne structure de la masculinité et de la reproduction d’un nouveau rôle pour que les hommes et les femmes soient égaux», déclare Fawzy. «Bien sûr, le film est plus une histoire d’amour Roméo-Juliette… si vous repensez à leur histoire, Shakespeare l’a fait, Roméo n’était pas votre homme masculin typique, en partie nous sommes allés sur la même route.
Le court métrage se concentre fortement sur l’utilisation de la conception sonore qui a été intégrée au scénario dès le début.
«Nous travaillons sur le film depuis 2018. Une partie du développement consistait à savoir quand utiliser la conception sonore. Nous y avons pensé, quand nous ferions le silence, et quand nous élevions les voix derrière l’ambiance et toutes ces choses. C’était parfaitement et minutieusement planifié », a déclaré le consultant en scénario à Euronews.
Shakwa: bureaucratie et abus
Le film de la cinéaste libanaise Farah Shaer, Shakwa, raconte l’histoire de Hoda qui quitte secrètement sa maison pour rapporter un crime que son mari a commis.
Shakwa explore la relation entre les femmes et le regard masculin à travers l’utilisation spécifique du mouvement de la caméra, qui dans le film est une prise continue.
«Je voulais que le public soit pleinement concentré sur elle [Hoda] et suivez son voyage », dit Farah. «Le fait que nous ne voyons pas les policiers, c’est qu’il ne se représente pas seulement lui-même, c’est lui qui représente tout le régime, toute la société patriarcale, les lois en général. C’est pourquoi j’ai pensé qu’il n’était pas visible tout au long du film.
Le film se déroule dans un bureau avec les acteurs entrant et sortant du cadre. Rappelant les techniques utilisées dans le théâtre, Farah, une actrice avec une formation de théâtre, dit que le théâtre a influencé les répétitions du film qui ont été longues et exécutées comme si elles devaient jouer une pièce de théâtre.
Compte tenu des thèmes forts du film que sont le viol, les abus et la bureaucratie gouvernementale, Farah a dû chercher des financements en dehors de son Liban natal.
«Ce projet est entièrement financé par la Royal Film Commission en Jordanie. C’est un segment d’un film d’anthologie sur les femmes arabes. J’ai eu la chance de disposer de tous les fonds nécessaires pour pouvoir faire ce film. En tant que cinéaste libanais, du fait que nous vivons dans un pays en robe corrompu, nous n’avons pas de fonds pour les films du gouvernement », a déclaré le cinéaste à Euronews.
