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Découvrez quelques-uns des meilleurs nouveaux designs nommés lauréats des FRAME Awards 2024 | Nouvelles


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Gagnant du magasin monomarque de l'année Tamburins Seongsu Flagship Store par Eonsld et The System Lab. Image : Avec l'aimable autorisation d'Eonsld et de The System Lab

Gagnant du magasin monomarque de l’année Tamburins Seongsu Flagship Store par Eonsld et The System Lab. Image : Avec l’aimable autorisation d’Eonsld et de The System Lab


Les espaces et designs gagnants du Prix ​​FRAME 2024 ont été présentés récemment à Hong Kong. Les prix sont un concours international célébrant des réalisations exceptionnelles dans le domaine du design d’intérieur et du design de produits, organisé chaque année par la publication de design basée aux Pays-Bas. CADRE.

Les membres du jury du concours provenaient d’un large éventail de domaines de design différents, notamment le design de vente au détail, l’architecture, l’hôtellerie et les intérieurs commerciaux. Voici quelques faits saillants du Gagnants 2024.

Magasin monomarque de l’année (image de couverture)

Le magasin phare Tamburins Seongsu par Eonsld et The System Lab (Séoul, Corée du Sud)

Description : « Tamburins remodèle le concept de magasins hors ligne pour créer une expérience de marque distinctive, renforçant sa présence non seulement à travers les produits mais aussi dans le domaine de l’espace. Tamburins considère ses magasins comme des lieux où les clients peuvent s’immerger pleinement dans la marque, plutôt que que de simples espaces pour faire des achats. Leurs espaces mettent en valeur intuitivement l’esthétique qu’ils recherchent.

Magasin éphémère de l’année




Boulangerie portative par FOG Architecture. Image gracieuseté de FOG Architecture

Boulangerie portative par FOG Architecture. Image gracieuseté de FOG Architecture

Boulangerie portable par FOG Architecture (Hangzhou, Chine)

Description : « La forme générale est inspirée par une grange. La structure en bois comprend une planche d’ombrage à l’avant et un auvent imperméable soutenu sur le dessus à l’arrière, avec des piles de sacs de céréales comme façade et une échelle sur le côté, faisant référence à un hangar en paille pour se reposer. communément vu sur les terres agricoles chinoises. Nous voulons maximiser sa flexibilité et sa mobilité, capables de s’adapter à divers environnements, en créant un nouvel espace public au sein d’une ville urbaine. Nous voulons utiliser l’architecture comme un moyen de relier les gens et la terre.

Meilleure utilisation du matériau


Gagnant de la meilleure utilisation du matériau, Suetomi Aoq Café Stand par Ryohei Tanaka / G Architects Studio. Image gracieuseté de Ryohei Tanaka / G Architects Studio

Gagnant de la meilleure utilisation du matériau, Suetomi Aoq Café Stand par Ryohei Tanaka / G Architects Studio. Image gracieuseté de Ryohei Tanaka / G Architects Studio

Stand Suetomi Aoq Café par Ryohei Tanaka / G Architects Studio (Kyoto, Japon)

Description : « Il s’agit d’un stand de café appartenant à AoQ, une nouvelle marque créée par SUETOMI, la célèbre confiserie de Kyoto. Le stand se trouve dans la rue Karasuma-dori qui part de la gare de Kyoto et est situé au rez-de-chaussée de un bâtiment en bois de deux étages à une intersection entouré d’hôtels et d’immeubles de bureaux.

Éclairage de l’année


Gagnant de l'éclairage de l'année Array par Umut Yamac. Image : avec l'aimable autorisation d'Umut Yamac

Gagnant de l’éclairage de l’année Array par Umut Yamac. Image : avec l’aimable autorisation d’Umut Yamac

Tableau par Umat Yamac

Description : « Array est une exploration du fil et de son potentiel pour créer des sculptures de lumière légères et dynamiques. Composée d’un ensemble de fils fins tendus entre deux anneaux, la collection présente une variété de silhouettes coniques et cylindriques qui peuvent être combinées ensemble pour forment une installation convaincante En expérimentant avec la lumière, Yamac manipule des couches de fils techniquement traités pour créer des volumes majestueux en trois dimensions qui scintillent au-dessus de notre tête.

Meubles de l’année


Chaises Tai Kwun, lauréates du mobilier de l'année, par Arta Architects. Image : avec l'aimable autorisation d'Arta Architects

Chaises Tai Kwun, lauréates du mobilier de l’année, par Arta Architects. Image : avec l’aimable autorisation d’Arta Architects

Chaises Tai Kwun par Arta Architects

Description : « Tai Kwun est un mélange unique d’architecture patrimoniale et contemporaine. Dans un profond respect de l’authenticité, 16 bâtiments patrimoniaux ont été méticuleusement restaurés pour une réutilisation adaptative, tandis que deux nouveaux bâtiments conçus par les architectes de renom Herzog & de Meuron ont été ajoutés, présentant des designs inspiré par la maçonnerie historique du site, The Laundry Steps at Tai Kwun est situé sous l’un de ces nouveaux bâtiments et a été au cours des 5 dernières années un espace pour des rassemblements, des événements et des spectacles impromptus. Bien que l’espace soit incroyablement populaire, l’extérieur. Les marches en béton étaient relativement inconfortables pour les visiteurs qui pouvaient s’y asseoir pendant de longues périodes et entraînaient un manque d’atmosphère accueillante. »

Meilleure utilisation de la couleur


 Straordinaria, lauréat de la meilleure utilisation de la couleur, par We+. Image : gracieuseté de We+

Straordinaria, lauréat de la meilleure utilisation de la couleur, par We+. Image : gracieuseté de We+

Straordinaria de We+ (Milan, Italie)

Description : « Il s’agit d’une installation qui incarne la philosophie de produit d’Elica, une entreprise italienne à l’avant-garde dans la production d’appareils de cuisson, exposée dans la cour du Palazzo Litta, l’une des scènes les plus emblématiques de Milan et un magnifique exemple de Architecture baroque lombarde. »

Magasin multimarque de l’année


Gagnant du Magasin Multimarques de l'Année Librairie Naïve par Atelier Tao+C

Gagnant du Magasin Multimarques de l’Année Librairie Naïve par Atelier Tao+C

Librairie Naïve de l’Atelier Tao+C (Hebei, Chine)

Description : « Depuis sa création, l’institut d’édition – naïve a ouvert des librairies dans plusieurs villes qui proposent des livres et du café pour intriguer les comportements de lecture au sein de son espace conceptualisé. Sur un champ de neige d’Aranya Chongli dans le nord de la Chine, l’atelier tao+c a conçu le nouvelle librairie naïve comme un espace lumineux au milieu de la glace et de la neige, parfaitement intégré au paysage, au climat et à la nature environnants. Le site existant est un espace en béton nu d’environ 400 m² avec plafond partiellement à double hauteur, à côté des pistes enneigées et. forêt de sapins du côté sud.

Les quatre designers gagnants dans les catégories honorifiques sont :

Prix ​​pour l’ensemble de sa carrière – Kjetil Trædal Thorsen de Snøhetta

Client – Véja

Créateur – Nous+

Designer émergente – Bonnie Hvillum

















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