Coronavirus: Whigfield et D: Ream sur leurs classiques des années 90 édifiant les gens en lock-out | Actualités Ents & Arts

Les chansons appropriées à une pandémie ont sans surprise fait une résurgence ces dernières semaines, avec REM's The End Of The World As We Know It, Queen's I Want To Break Free et Akon's Locked Up ont tous vu une augmentation des ventes alors que le Royaume-Uni se tourne vers l'humour dans des moments étranges.

Les classiques édifiants tels que vous ne marcherez jamais seul et nous nous reverrons connaissent également un retour, grâce à Capitaine Tom et le cri de la Reine à Dame Vera Lynn dans son discours sur coronavirus confinement.

Mais il semble que les chansons des années 1990, cette décennie d'espoir et d'optimisme, fournissent également l'élévation dont les gens ont besoin, car l'isolement forcé approche de la fin de la semaine six.

Des images de Dublin sont devenues virales plus tôt ce mois-ci lorsque les résidents se sont aventurés à l'extérieur pour exécuter la célèbre danse du samedi soir de Whigfield – socialement distancée, bien sûr.

Et à Nottingham, le tube numéro un de D: Ream en 1994, Things Can Only Get Better est devenu l'hymne des applaudissements de Clap for our Carers de la ville chaque semaine, qui se jouent à travers la ville tous les jeudis soirs.

The Lighthouse Family's High, Aqua's Barbie Girl and Wannabe, par les Spice Girls, figurent également dans la liste d'écoute de verrouillage des 100 meilleurs graphiques officiels, tandis que Spotify dit Mambo No 5 de Lou Bega (comme Saturday Night, un autre avec une routine de danse) est ajouté à de nombreuses listes de lecture.

Baby One More Time, de Britney Spears, et I Want It That Way, de Backstreet Boys, ont également vu les flux Spotify augmenter.

S'adressant à Sky News depuis sa maison en dehors de Milan, en Italie, Sannie Carlson, la femme mieux connue sous le nom de Whigfield, a déclaré avoir vu de nombreuses interprétations de Saturday Night au cours des 27 années écoulées depuis sa sortie, mais aucune comme la danse à Dublin.

"J'ai vu beaucoup de ces vidéos au fil des ans, mais je pense que c'est tellement drôle parce que tout le monde était éloigné en toute sécurité, vous savez, et ils avaient leurs petites marques où ils étaient censés se tenir, ce que je pensais hilarant, " elle dit. "Ça m'a fait vraiment plaisir."

Carlson dit qu'elle pense que la chanson a eu un héritage durable en raison de sa simplicité.

«Je pense que c'est tellement ringard», dit-elle. "C'est une de ces chansons que tu détestes vraiment ou que tu aimes vraiment, et c'est comme des comptines, c'est facile à chanter.

"C'est le classique, vous ne pouvez pas ne pas le jouer lors d'un mariage, parce que c'est juste un de ces quelques moments où les gens peuvent se réunir et être idiots. Et je suis tout à propos de la bêtise et de ne pas me prendre si au sérieux.

"Je pense que, surtout en ce moment, les gens en ont besoin … Je ne sais pas, nous devons juste passer à travers cela et je pense que la musique est une thérapie incroyable pour la santé mentale."

La chanson a également capturé parfaitement cette anticipation adolescente d'une grande soirée, comme le montre Whigfield dansant dans une serviette et tressant ses cheveux dans la vidéo.

«Eh bien, c'était la vidéo», dit-elle en riant. "Je veux dire, il s'agissait d'une fille qui se préparait à sortir un samedi soir. Quand les gens demandent, de quoi parle la chanson? Ce n'est pas profond, tu sais?"

Les années 90, dit Carlson, ont été "son époque parfaite" pour la musique.

«Je pense que la musique était alors très mélodique», dit-elle. "C'était plus simple et c'était plus facile de créer un artiste. Je veux dire, de nos jours … Eh bien, les enfants peuvent faire de la musique à la maison et il y a tellement de musique là-bas. Ce n'est pas comme si vous montiez dans les classements et que vous restiez là pendant , comme, des semaines et des semaines; maintenant c'est comme, dedans et dehors. "

En Italie, qui a été frappé par un coronavirus plus tôt que le Royaume-Uni, Carlson est en détention depuis près de huit semaines et avec des restrictions plus strictes.

Mais elle est philosophique à propos de l'isolement et dit qu'elle prend les points positifs d'une connexion virtuelle.

"Le plus drôle, c'est que j'ai sorti un nouveau single il y a quelque temps et tout le monde a dit, vous êtes fou parce que c'est comme le pire moment, vous ne pouvez pas faire de promotion. Mais je pense qu'il y a plus de gens qui écoutent la radio maintenant qu'avant Je veux dire, il y a tellement plus d'unité maintenant, les gens se connectent davantage d'une certaine manière. C'est comme si le monde était devenu un endroit plus petit. "

Comme Carlson, le leader de D: Ream, Pete Cunnah, a vu son plus grand succès utilisé de nombreuses manières différentes au fil des ans, notamment en tant qu'hymne de l'élection travailliste de Tony Blair en 1997.

Il dit que voir des images de la chanson utilisée à Nottingham l'a rendu émotif.

"Un de mes amis m'a envoyé le tweet du truc de Nottingham avec les paroles explosées après les applaudissements du NHS, et j'ai fondu en larmes", dit-il. "J'ai expérimenté cette chanson de tant de façons différentes et je n'aurais jamais pensé, en un mois de dimanche, qu'elle soit utilisée de cette façon.

"Il y a tellement d'amour là-bas envers la chanson et la façon dont elle aide les gens. Vous pensez, mon Dieu, ce n'est vraiment plus ma chanson. Elle est devenue … eh bien, elle nous appartient à tous, je suppose.

"C'est une chose incroyable en tant qu'écrivain … c'est très encourageant."

Au début des années 1990, Cunnah avait le titre de la chanson et avait une idée claire du type de piste qu'il voulait faire.

"Quand j'ai eu le titre, les choses ne peuvent que s'améliorer, je cherchais juste quelque chose qui mettrait littéralement les poils sur la nuque et ferait aussi pointer l'air de joie", dit-il.

"J'ai pu assembler ce genre d'ingrédients au bon moment.

"C'est juste ce genre d'injection de joie dont les gens deviennent fous. Lorsque nous le jouons en direct, je sais que c'est l'as dans ma manche et je l'apprécie vraiment. L'énergie est toujours dans le record."

Cunnah est en détention à Donegal, en Irlande, et travaille actuellement sur un nouvel album de D: Ream avec le co-fondateur Alan Mackenzie.

Après deux albums à l'âge d'or des années 1990, le duo sort In Memory Of… en 2011 après plusieurs années d'absence. Le nouvel album, Hope For You, sera leur quatrième.

Cunnah admet qu'il a traversé une période où être connu pour un coup est devenu un fardeau, mais "vous apprenez à vous remettre".

Il rit: "J'étais comme," il y a d'autres chansons disponibles, les gens ". Mais je ne peux pas quitter une fête maintenant si les gens savent que c'est moi, ils me font me lever et chanter la chanson. Et en fait, vous vous surmontez et vous vous levez simplement et vous vous amusez avec les gens et il n'y a rien de mal à cela. C'est très amusant. "

Les événements politiques de la fin des années 1980 et du début des années 1990, tels que la démission de Margaret Thatcher et la chute du mur de Berlin, ont conduit à un sentiment de changement, qui s'est reflété dans la musique en cours.

«Tout le monde est libre (Rozalla), si vous y pensez, ou comment puis-je vous aimer davantage? Par M People», explique Cunnah.

"Il y avait quelque chose dans cette sorte de scène de maison de jeunesse post-disco, qui avait juste cette sensation joyeuse… il y a eu un moment où c'était très, très joyeux.

«Je sais que ce n'est pas la tasse de thé de tout le monde, mais vous savez, vous devez vous divertir aussi bien que vous devez être déprimé. C'est la lumière et l'ombre, le contraste de la musique. C'est ce que ça fait pour les gens.

"Paul Simon a dit que chaque génération jette un nouveau héros dans les charts pop et qu'il ne plaisante pas, parce que mes enfants, ils aiment Stormzy; je ne reçois pas Stormzy. J'aime tous les trucs du début des années 70. J'adore les années 80. Bowie , Eurythmics, U2, The Police. C'était mon époque.

"Ensuite, j'ai eu une deuxième fissure lorsque nous avons passé du temps avec, comme, Leftfield et Underworld et M People. J'ai eu une deuxième fissure dans mon enfance.

"Mais au fur et à mesure que la musique évolue et que vous vieillissez, vous vous préparez et vous regardez en arrière et voyez le monde à travers des lunettes roses et, comme il se doit, vous vous éloignez de ce que vos enfants aiment.

"Parce que vous ne voulez pas passer du temps avec vos enfants, aimer la musique qu'ils aiment … parce qu'ils seront fâchés contre vous, disons-le comme ça, que vous êtes en quelque sorte debout sur leur terrain. Donc, c'est comme il se doit. "

Nkosi Inniss, également connu sous le nom de DJ Coast 2 Coast, organise "raves sécuritaires" hebdomadaires pour ses voisins à Ancoats, Manchester, une zone où d'anciens entrepôts et usines ont été transformés en appartements et il y a beaucoup de toits et de balcons.

Jouant des sets de 15 minutes, il dit que les morceaux des années 90 sont sans aucun doute populaires, d'Oasis à N-Trance.

"C'était une époque où une grande partie de la musique qui sortait était euphorique, sur l'amour et le bonheur et la convivialité et ce genre de choses", dit-il.

"Par exemple, Show Me Love (Robin S), je joue un remix de celui-là, et Whitney Houston, I'm Every Woman, qui est l'une de mes chansons préférées – qui part.

"N-Trance, Libérez-vous – je l'ai joué et tout le monde est devenu fou sur les toits.

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"Avec la technologie maintenant, tout est accessible. Ce n'est pas que la musique aujourd'hui sonne de la même façon – il y a beaucoup de genres différents, beaucoup de musique incroyable maintenant. Mais je pense alors, beaucoup de choses sur lesquelles les gens faisaient de la musique … même le comme ils faisaient de la musique.

"Quand je repense à la musique du côté de la production, c'est en fait fou, ce qui me fait apprécier encore plus cette époque."

Wonderwall, publié par Oasis en 1995, est toujours un plaisir pour la foule, dit-il.

"Les paroles, 'Parce que peut-être, tu vas être celui qui me sauve' – à la minute, vous pourriez être sauvé par quelqu'un, par le NHS. J'ai l'impression que cela signifie vraiment quelque chose. Et en tant que fier Mancunien, je aimer Oasis. "

Il résume bien.

"Parce que tout le monde est isolé, les gens veulent de la musique qui leur donne une familiarité. C'est de cela qu'il s'agit."

Regardez Whigfield sur Kay Burley au petit-déjeuner en direct sur Sky News lundi matin