Lorsque vous avez conçu les vêtements de Madonna pour plusieurs tournées, films et vidéos, habillé Lenny Kravitz et Justin Timberlake et costumé des milliers d’artistes de Broadway, de cinéma et d’opéra, vous ne serez probablement pas intimidé en habillant un couple criminel fou et un prix Nobel. Légende de la musique primée.
Dans des films consécutifs, la costumière et trois fois nominée aux Oscars Arianne Phillips a conçu les garde-robes variées de Joker et Harley Quinn en duo chantant et dansant dans « Joker : Folie à Deux » et pour « A Complete Inconnu », avec Timothée Chalamet dans le rôle du jeune Bob Dylan.
« C’est la première fois que deux films sortent au cours du même trimestre », a déclaré Phillips, s’exprimant lors d’un appel vidéo. « C’est vraiment génial parce que, pour moi, mon approche et ma démarche sont tellement différentes sur chaque film. Je ne cherche pas à me répéter mais à apprendre quelque chose de nouveau sur un projet. C’est sans aucun doute le cas, à commencer par sa première collaboration avec le réalisateur de « Joker », Todd Phillips.
La suite a apporté une première supplémentaire – à l’instar d’un autre costumier, Mark Bridges, qui a remporté une nomination aux Oscars pour « Joker ».
« Je n’ai jamais hérité du monde de quelqu’un d’autre sur lequel bâtir », a-t-elle déclaré. « Cela donne sa propre couche de responsabilité et de respect à la pièce originale. »
Les deux projets ne pourraient pas être plus différents ni plus similaires.
Se déroulant dans le New York des années 1980, « Joker : Folie à Deux » est un thriller psychologique sombre vaguement basé sur les personnages de DC Comics qui comprend également des numéros de chant et de danse élégants dans des séquences fantastiques colorées. « A Complete Unknown » est un biopic couvrant les quatre années charnières, de 1961 à 1965, lorsque l’adolescent sérieux Robert Zimmerman a quitté le Minnesota et est devenu la superstar Bob Dylan à New York.
Bien qu’un film soit une fiction et l’autre basé sur des événements réels, les deux histoires exigeaient l’adhésion à une idée établie des personnages. Le travail de Phillips consistait à extraire cette essence crédible de l’éther de la culture pop et à la relier au scénario, à l’arc narratif du personnage et, finalement, à l’acteur.
Les deux films mettent également en scène des acteurs de renommée mondiale qui tentent de disparaître dans des personnages bien-aimés qui sont devenus tellement ancrés dans la conscience populaire que toute variation risque de les aliéner. Joker et Harley Quinn ont été réinterprétés de nombreuses manières au fil des décennies, mais leurs signatures peuvent être soit des clichés, soit des identifiants utiles. Phillips devait décider lequel était lequel.
Tout au long des cinq années qu’il a fallu pour terminer « A Complete Unknown », avec des interruptions dues à la pandémie et à la grève des acteurs de 2023, Phillips est devenu encyclopédiquement fluide dans tout ce qui concerne Bob Dylan.
« Ce qui était vraiment le meilleur, c’était de lire les récits de Bob à travers les gens de sa vie », a-t-elle déclaré.
Dylan n’a proposé aucune photo personnelle à l’équipe, elle a donc lu des biographies et consulté d’autres sources adjacentes à Dylan.
« Dans la plupart des biopics, vous voyez la trajectoire de la vie d’une personne, de sa naissance à sa mort, et l’environnement change. Dans ce cas, il était très clair que la façon dont le public allait ressentir l’évolution de Bob au cours de ces quatre années prolifiques passait par ses cheveux, ce qu’il portait, son style », a-t-elle déclaré. « Vous verriez ce gamin de 19 ans devenir cette rock star de 24 ans. »
Son denim était la clé. Elle a fait appel à des experts de Levi Strauss & Co. pour identifier les jeans que portait Dylan, et lorsqu’elle n’a pas trouvé de styles spécifiques sur le marché vintage, l’entreprise les a refaits. Phillips a également modifié ses jeans à jambe droite comme sa petite amie de l’époque, Suze Rotolo, les a décrits dans ses mémoires : avec un insert en denim à l’intérieur de la jambe pour qu’ils s’adaptent à ses bottes.
« C’était vraiment un précurseur des fusées éclairantes », a déclaré Phillips.
Les deux films sont également des pièces d’époque qui ont permis à Phillips d’exploiter son impressionnant réseau de ressources vintage : marchands, archivistes, collectionneurs et maisons de location. Bien que « Joker: Folie à Deux » disposait d’un budget estimé à près de 200 millions de dollars et d’une équipe de costumes de 36 personnes, « A Complete Unknown » était la plus grande tâche en matière de costumes. Le film des années 60 comptait plus de 120 parties parlantes ; Chalamet a eu près de 70 changements de costumes ; et les 20 personnages secondaires suivants sur la feuille d’appel avaient chacun entre 10 et 20 changements.
« Et puis nous avons eu 5 000 figurants. Nous avons habillé tellement de gens et dans plusieurs scènes de concert. Nous avons dû nous procurer une quantité massive de vintage. Nous avions essentiellement un entrepôt de costumes que nous chassions et rassemblions », a déclaré Phillips.
Pour la suite de « Joker », Phillips a acheté des vêtements vintage pour s’inspirer, mais a confectionné presque tous les costumes sur mesure, y compris les dizaines d’uniformes de prison usés, les vestes à motifs arlequins de Lee Quinzel, les bas spécialement tricotés et de nombreuses robes de poupée (un clin d’œil au style de Quinzel). retard de maturité). Chaque film nécessitait des équipes à plein temps de tailleurs et d’artistes textiles, dont au moins quatre qui vieillissaient et teignaient les vêtements, pour donner une impression réaliste et vécue.
Chaque film a également permis à Phillips de mettre en pratique sa longue expérience en aidant les musiciens à créer des personnages à travers des vêtements.
« Les costumes sont un outil, mais en réalité, nous construisons un monde ou racontons des histoires au niveau émotionnel et physique », a-t-elle déclaré. « Il y a une expérience tranquille que l’acteur peut vivre pour l’aider à changer de posture ou à éclairer ses mouvements de danse. » Cette expérience prend vie lorsque les acteurs montent sur scène et que nous, le public, les rejoignons pour entrer dans l’histoire et remonter le temps.
