Cinq principaux prétendants au meilleur film et comment ils pourraient gagner

Nous nous dirigeons vers le début de la saison des récompenses, où les électeurs sont sur le point de se lancer dans un long week-end de vacances, de rendre grâce et de parcourir un monde à l’envers dans lequel ce sont les Cowboys de Dallas et non les Lions de Détroit qui peuvent être ignorés en toute sécurité. le programme de football de Thanksgiving Day.

Et toujours… pas de meilleur film en tête. En fait, il est plus facile de faire des trous dans les dossiers des principaux prétendants que d’argumenter sur la plausibilité de leur victoire.

Pourtant, certains films doivent remporter l’Oscar. Je me demande si nous allons revenir sur cette période dans quelques semaines, nous frapper le front et penser : « Bien sûr, « Anora » allait toujours gagner », car à ce stade, elle avait balayé divers précurseurs. Mais à l’heure actuelle, c’est aussi difficile à imaginer que les Cowboys participent aux séries éliminatoires. Ou Jerry Jones qui construit un stade où la lumière du soleil n’est pas un ennemi.

Juste pour le plaisir, passons en revue les cinq principaux prétendants, les films qui seront en tête des 10 nominés. Peut-être pouvons-nous nous convaincre qu’il nous manque quelque chose. Ou qui sait, peut-être que nous sont il manque quelque chose.

« Anora » : Cela commence par la lettre A, c’est donc en haut de la liste. Aussi : c’est sans doute le meilleur des films ici, susceptible de remporter le prix du meilleur film des groupes de critiques de cinéma de Los Angeles ou de New York, le scénariste-réalisateur Sean Baker remportant également quelques honneurs. C’est aussi un succès indépendant, dépassant les 10 millions de dollars, et, à en juger par les conversations que j’ai eues avec les électeurs de l’académie, il a laissé presque tous ceux qui l’ont vu plus que satisfaits.

Apparemment, « Anora » parle d’une strip-teaseuse qui travaille au noir comme travailleuse du sexe et finit par épouser l’un de ses clients, le fils irresponsable d’un oligarque russe. Mais c’est plusieurs films en un : une comédie loufoque, un compte à rebours tendu avec la réalité, une histoire de richesse et de pouvoir, une tendre histoire d’amour. Il y a de l’humour, de la tristesse et de la terreur, parfois dans la même scène. Il y a un tour de star de la part de Mikey Madison, qui pourrait bien remporter l’Oscar de l’actrice principale. Et il y a une performance de soutien tout à fait surprenante et profondément émouvante de Yura Borisov, dans le rôle d’Igor, un crétin engagé qui en vient à aimer le personnage principal presque autant que nous. C’est l’arme secrète du film.

Existe-t-il un précédent pour un film sur une travailleuse du sexe remportant le prix du meilleur film ? Vous vous souvenez de Joe Buck, n’est-ce pas ? (Pas l’annonceur sportif omniprésent.) « Midnight Cowboy » a remporté l’Oscar, et il a eu une note X. Et nous avons parcouru un long chemin au cours des 55 dernières années. OK… nous avons également régressé à certains égards. Mais « Anora » pourrait très bien être le film à battre.

Adrien Brody dans « Le Brutaliste ».

(A24)

« Le Brutaliste » : Cela dure 3 heures et 35 minutes. C’est en 70 mm. Il dispose d’un entracte intégré et d’une horloge pratique comptant le temps restant. Oui, « The Brutalist » de Brady Corbet, c’est beaucoup – mais dans le bon sens. Pas comme, disons, « Babylone ». C’est un film que j’ai hâte de revoir. C’est un grand tournant qui connecte surtout, un film qui a beaucoup à dire sur le rêve des immigrés à une époque où l’expérience des immigrants occupe une place importante dans la conversation nationale.

« The Brutalist » est un film événementiel réalisé pour tous ceux qui sont obsédés par leur compte Letterboxd. Mais c’est aussi l’histoire intime d’un survivant de l’Holocauste et d’un brillant architecte qui possède une vision singulière. Ainsi, même si je ne recommanderais pas de le faire, les électeurs des Oscars pourraient le regarder sur le portail de l’académie pendant quelques nuits. Ça marcherait. Et ils sauraient exactement quand interrompre le visionnage. Merci Brady Corbet ! (Non, sérieusement, merci. « The Brutalist » est une réussite époustouflante.)

Isabella Rossellini joue le rôle de sœur Agnès dans « Conclave ».

(Fonctionnalités ciblées)

« Conclave »: J’ai apprécié « Conclave » lors de sa première au Telluride Film Festival. Nous avons besoin de plus de films comme « Conclave », pulpeux et impeccablement réalisés pour plaire au public, mettant en vedette des voleurs de scène comme Ralph Fiennes, Stanley Tucci et Isabella Rossellini. En fait, vous êtes peut-être assez vieux pour vous rappeler l’époque où il y avait des dizaines de ces mélodrames élégants destinés aux adultes. Le fait qu’il ait trouvé un public me rend heureux, même si son histoire sur les projets impliqués dans l’élection d’un nouveau pape semble un peu légère et idiote de la prendre trop au sérieux comme un film qui pourrait remporter le prix du meilleur film. Et cette fin ? Hoo-garçon. Cela a fait parler les gens, mais peut-être pas de la manière que les cinéastes apprécieraient.

Karla Sofía Gascón dans « Emilia Pérez ».

(PAGE 114 – POURQUOI PAS)

« Émilia Pérez » : J’ai écrit sur « Emilia Pérez » la semaine dernière, le qualifiant de verrou pour le long métrage international, car il est susceptible d’attirer plusieurs nominations et que beaucoup de gens l’apprécient vraiment. Mais aussi : certaines personnes détestent vraiment ça et n’hésitent pas à faire connaître leurs sentiments. Il semble qu’il n’y ait pas un groupe de personnes qui ne soient pas offensées par le feuilleton musical de Jacques Audiard sur un chef de cartel mexicain qui cherche à devenir une femme. Les militants trans estiment que le film est dédaigneux, tout comme de nombreuses personnes soucieuses de la culture mexicaine. Tout comme de nombreuses personnes dévouées à Selena Gomez, qui joue la femme du chef du cartel et qui doit raconter des dialogues vraiment horribles. Pour résumer : c’est polarisant. Et les films qui divisent ne remportent pas souvent l’Oscar du meilleur film.

Cynthia Erivo est Elphaba et Ariana Grande est Glinda dans « Wicked ».

(Images universelles)

« Méchant »: Voici un film dont vous avez peut-être entendu parler un peu. Il s’agit de l’adaptation cinématographique de la comédie musicale de Broadway, avec Cynthia Erivo dans le rôle d’Elphaba, plus tard connue sous le nom de la méchante sorcière de l’Ouest, et Ariana Grande dans la comédie légère dans le rôle de Glinda. C’est l’histoire de femmes qui s’épanouissent et se lient autour de la magie. Vous avez probablement déjà acheté des billets pour cela.

Les critiques ont été plus gentilles envers « Wicked » que je ne le pensais, et le public de la guilde l’a accueilli par des ovations enthousiastes. Il semble qu’il réussisse bien avec les récompenses frauduleuses comme les Golden Globes et les Critics Choice Awards, ce qui signifie, au moins dans le cas des Globes, qu’il bénéficiera d’un bon temps d’antenne. Ses références brutales et allégoriques au fascisme semblent bien jouer après les élections, mais les enfants l’aimeront aussi ! Son plus gros obstacle est qu’il s’agit de la première entrée d’un film en deux parties, soit seulement la moitié de l’histoire. C’est la meilleure moitié, d’après ce que je comprends. Mais de nombreux électeurs hésiteront à sauter le pas.