De nombreux musiciens accèdent à l’immortalité sur grand écran grâce à des biopics acclamés aux Oscars, mais contrairement à Elton John, James Brown, Judy Garland, Elvis Presley ou Johnny Cash, le prix Nobel Bob Dylan a inspiré tout un corpus d’œuvres cinématographiques honorant son art de la chanson et de son insaisissable. personnage. Le dernier en date vient de James Mangold, qui a précédemment réalisé le biopic de Cash « Walk the Line ». « A Complete Unknown » suit le jeune Bob Dylan (Timothée Chalamet) depuis son arrivée à Greenwich Village en tant qu’acolyte de Woody Guthrie, 19 ans, à travers un étonnant élan de créativité culminant avec sa tristement célèbre apparition au Newport Folk Festival en 1965, lorsque les puristes du folk huaient le artiste pour avoir joué de la guitare électrique avec un groupe de rock.
L’incident « Dylan devient électrique » marque l’un des nombreux moments de changement de forme qui fascinent les fans et inspirent les cinéastes. Voici cinq autres films sur le magistral auteur-compositeur-interprète dont la vie et les paroles ont élargi à jamais les contours de la musique américaine.
Bob Dylan dans une scène de « Rolling Thunder Revue » de Martin Scorsese.
(Netflix)
« Revue Rolling Thunder » (2019)
Martin Scorsese combine des images d’archives avec de nouvelles interviews et des histoires pour dresser un portrait essentiellement factuel de la tournée carnavalesque lancée par Bob Dylan en 1975.
Joyau de la bande-son : « Knockin’ on Heaven’s Door » et « Hurricane », à propos du boxeur Rubin « Hurricane » Carter, qui a été reconnu coupable à tort de meurtre.
Entourage: Joan Baez, Sam Shepard, Ramblin’ Jack Elliott et Allen Ginsberg (via voix off audio). De plus, Joni Mitchell a joué « Coyote », accompagné de Dylan, pour les membres du groupe envoûtés chez Gordon Lightfoot.
Dylan parle : « La tournée a été une catastrophe. Ce n’était pas un succès – pas si vous mesurez le succès en termes de profit », explique Dylan à l’écran, qui a insisté pour jouer dans de petites salles pour favoriser une ambiance spontanée et anti-corporate. À propos de son célèbre partenaire de duo, Dylan note : « Joan Baez et moi pourrions chanter ensemble dans notre sommeil. »
Style: Dylan a joué avec un maquillage de mime et un chapeau à larges bords orné de fleurs.
De grandes histoires : Dylan le filou a conspiré avec Scorsese pour inventer des trucs selon ses caprices. Contrairement aux photographies modifiées numériquement et aux séquences d’interviews contemporaines, Sharon Stone n’a jamais rejoint la tournée en tant qu’adolescente frappée par les étoiles. Le réalisateur « Stefan van Dorp », crédité du tournage des images d’archives réellement utilisées pour le film « Renaldo et Clara » réalisé par Dylan en 1978, est un personnage fictif joué par le mari de Bette Midler, Martin von Haselberg.
Oscar Isaac joue le rôle d’un chanteur folk en difficulté dans « Inside Llewyn Davis ».
(Alison Rosa/CBS Films)
«À l’intérieur de Llewyn Davis» (2013)
Dylan (interprété par Benjamin Pike) apparaît brièvement à la fin de cette pièce d’époque, lorsque le chanteur folk défaillant Llewyn Davis (Oscar Isaac) remarque une silhouette enveloppée d’ombre chantant et jouant de l’harmonica sur scène au Gaslight Cafe.
Planter le décor : Les frères Coen dépeignent de manière experte la scène folk new-yorkaise du début des années 60, telle que décrite par le compadre Dylan Dave Van Ronk dans ses mémoires « The Mayor of MacDougal Street ».
Définir la piste : « Farewell », l’une des nombreuses chansons folkloriques traditionnelles qui constituaient une grande partie du premier répertoire de Dylan.
«Je ne suis pas là» (2007)
Pour capturer Dylan dans toute sa splendeur multiple, le scénariste-réalisateur Todd Haynes a choisi six acteurs pour incarner différents aspects du génie protéiforme de l’auteur-compositeur.
Un artiste, plusieurs stars : Cate Blanchett incarne Jude Quinn, le rockeur averse à la célébrité, portant des lunettes de soleil et une chemise à pois ; Christian Bale incarne le chanteur-activiste des droits civiques Jack Rollins et le pasteur John, représentant la phase de musique gospel de Dylan ; Ben Whishaw canalise les tendances surréalistes de Dylan dans le rôle du poète Arthur Rimbaud ; Richard Gere, barbu et solitaire, incarne Billy the Kid, un clin d’œil au camée de Dylan dans le western de 1973 « Pat Garrett et Billy the Kid » ; Heath Ledger est l’acteur Robbie Clark ; et Marcus Carl Franklin incarne le jeune clochard noir Woody Guthrie, du nom du héros de la musique folk de Dylan.
Joyau de la bande-son : «Tout le long de la Tour de Garde», chanté par Eddie Vedder
Dylan parle : « Tout ce qu’ils veulent de moi, ce sont des chansons qui montrent du doigt. Je n’ai que 10 doigts !
Bob Dylan et Angela Bassett dans une scène de « Masked and Anonymous ».
(Lorey Sébastien / Sony Pictures)
«Masqués et anonymes» (2002)
Le co-scénariste Dylan incarne Jack Fate, un musicien délabré enrôlé par Oncle Sweetheart de John Goodman pour rejoindre une équipe hétéroclite de numéros de cirque et d’escrocs pour un concert-bénéfice.
Histoire d’origine : Le réalisateur/co-scénariste Larry Charles (« Seinfeld », « Borat ») a déclaré au Bob Dylan Center de Tulsa que le musicien « s’est présenté à la réunion en tenue de méchant occidental : chapeau noir, costume noir, bottes noires, gants noirs, chemise noire cloutée », observant que « le projet le représentait essentiellement comme une sorte de personnage de type chiffre de Buster Keaton, au visage de pierre, très détaché, marchant à travers ce paysage comique surréaliste, essentiellement, et utilisant des points de référence tirés de chansons. Cela a été intégré à ce qui est devenu le film.
Style: Moustache crayon, chapeau de cowboy, costume de loisirs à la Nashville.
Entourage: Les personnages décalés interprétés par Penélope Cruz, Jeff Bridges et Jessica Lange animent l’essentiel du dialogue face au taciturne Jack/Bob.
Joyau de la bande-son : « Cold Irons Bound » présente Dylan et son groupe en mode boogie-rock complet.
Le documentaire « Don’t Look Back » de DA Pennebaker capture la tournée de Dylan en Angleterre en 1965.
(Archives Michael Ochs / Getty Images)
« Ne regarde pas en arrière » (1967)
Le documentariste DA Pennebaker a filmé ce chef-d’œuvre en noir et blanc avec un appareil photo portable 16 mm alors qu’il accompagnait Dylan et ses compagnons pleins d’esprit lors de leur tournée éclair en Angleterre en 1965.
Style: Très mince avec des lunettes de soleil, un costume noir et un pompadour indiscipliné ; L’équipement de Dylan comprend une guitare acoustique, un harmonica et une cigarette omniprésente.
Entourage: La chanteuse Joan Baez, le manager Albert Grossman et l’auteur-compositeur Bobby Neuwirth (qui écrira plus tard « Mercedes Benz » pour Janis Joplin) traînent avec Dylan dans des chambres d’hôtel et des voitures bondées tout en alimentant l’énergie nerveuse de l’artiste.
Joyaux de la bande-son : «Les temps changent» et «Tout va bien, maman (je ne fais que saigner)»
Dylan parle : « Je n’ai rien à dire sur les choses que j’écris, je les écris simplement », a-t-il déclaré à un journaliste du magazine Time. « Je pourrais vous dire que je ne suis pas un chanteur folk et vous expliquer pourquoi, mais vous ne comprendriez pas vraiment. »